Geometria
20 ЛУЧШИХ ГРУПП В ТАНЦЕВАЛЬНОЙ МУЗЫКЕ
01.10.2012
MOBY
Вся биография этого артиста свидетельствует
о том, что у него есть девять жизней. Всякий раз, когда Моби пропадает с экранов радаров, спустя какое-то время он возвращается вдвойне сильнее. Он начинал с того, что записывал музыку для рейвов (даже попал в книгу рекордов Гиннеса со своим треком «Thousand», скорость ударов в котором достигала ровно тысячи ударов в минуту), потом стал веганом и записывал музыку для богослужений. Затем пропал, для того чтобы записать панк-альбом, а потом вернулся вновь, уже с альбомом «Play», в котором источником его вдохновения был блюз. Этот альбом продался тиражом в десять миллионов экземпляров и мгновенно перенес его в лигу супер артистов танцевальной музыки. Затем он выпустил альбом с песнями «Hotel», потом своеобразное посвящение клубным звукам Нью-Йорка в «Last Night», и арт-проект «Destroyed». За многие годы своей карьеры он до блеска отточил свои живые выступления, хотя, по его словам, он никогда об этом и не думал. «Я никогда не рассчитывал сделать карьеру полноценного музыканта. Мне больше нравилась идея студийного продюсера, который оттачивает свои треки в студийной тиши, позволяя людям наслаждаться своей музыкой, - говорит он. - Но то, что произошло в итоге, я воспринимаю как большую честь. Вообще, для меня лучшими музыкантами в танцевальной музыке являются Донна Саммер и Kraftwerk. С них и надо брать пример».
[ http://files.geometria.ru/pics/original/23825862.jpg ]
ORBITAL
Одно из самых знаменитых живых выступлений
в танцевальной музыке, случилось в 1994 году, на английском рок-фестивале в Гластонбери. Тогда на сцене появились Фил и Пол Хартнолы, называющие себя Orbital и посреди визга гитар и завываний вокалистов, устроили самую настоящую электронную феерию, заставив десятки тысяч человек поверить в то, что и электронная музыка, в которой нет фронтменов, и редко когда звучат песни, может творить чудеса. Во многом благодаря их выступлению, была открыта дорога для всей танцевальной музыке. «Я прекрасно помню то выступление, - рассказывает Пол Хартнолл. – Нам одного взгляда на количество собравшейся публики хватило понять, что сегодня будет что-то из ряда вон выходящее. Да и общее количество звука тогда просто поражало». Собственно группа долгое время входила в так называемый список английских «супергрупп», составленных британскими музыкальными журналистами. Помимо Orbital сюда включали The Chemical Brothers, Leftfield и The Prodigy. В 2004 году дуэт официально объявил о том, что прекращает выступать живьем и вести студийную деятельность под именем Orbital. Однако спустя четыре года братья вновь вернулись на сцену, а весной этой года они даже выпустили новый альбом, в связи, с чем ими была реализована очень впечатляющая живая программа.
[ http://files.geometria.ru/pics/original/23825865.jpg ]
FATBOY SLIM
Популярность на вкус, Норман Кук попробовал
задолго до того, как стал Фэтбой Слимом. До этого он работал под именами, вроде The Housemartins, Beats International и Freak Power. А поначалу вообще ненавидел клубную музыку, считая ее музыкой для придурков. Правда, настоящий, всемирный успех к нему пришел в 1996 году, когда он придумал себе новый проект – Fatboy Slim. Дело в итоге дошло до того, что мало кто знал его настоящее имя, и все думали, что Фэтбой Слим и есть его настоящее имя. Как таковых, живых концертных выступлений у Фэтбой Слима нет – он сам по себе человек-шоу, человек-бренд. Причем бренд настолько раскрученный, что может собирать на себя огромные толпы народа. Что сам Норман доказывал не один раз – достаточно вспомнить его вечеринки «Big Beach Boutique», на которые собирались десятки тысяч человек. В этом году, к слову сказать, после длительного перерыва Норман возобновляет «Big Beach Boutique». Одним словом – Фэтбой Слим, это один из немногочисленных успешных примеров, когда диджейство выступает в роли живого выступления, этакого мета-музыканта.
[ http://files.geometria.ru/pics/original/23825867.jpg ]
UNDERWORLD
2012 год для Карла Хайда и Рика Смита запомнится
надолго – ведь они отвечали за музыкальное сопровождение летней Олимпиады в Лондоне! В связи с этим, история продемонстрировала свое чувство юмора, ведь 15 лет назад о группе Underworld узнали самые широкие массы населения. Тогда Дэнни Бойл (отвечавший за церемонию открытия игр) снял свой фильм «На игле», где главным рефреном звучал главный трек Underworld «Born Slippy». Собственно этот трек стал одним из главных треков, с которыми у многих людей сегодня ассоциируются девяностые года прошлого века. Однако группа Underworld появилась не в девяностых, а за десять лет до этого. Рик Смит и Карл Хайд успели поработать под разными псевдонимами и в разных музыкальных жанрах, прежде чем встретить молодого диджея Даррена Эмерсона и удачно соединить эстетику рок-групп и новую электронную музыку. Все девяностые Underworld являлся трио, пока в начале нулевых Эмерсон не ушел делать собственную сольную карьеру. В дискографии Underworld числятся восемь альбомов, среди которых, первые два – это настоящая классика электронной музыки. «Двадцать лет назад мы и представить себе не могли, что сможем быть частью этого движения, а теперь не можем представить себя вне этого движения», - говорит Карл Хайд. И по сей день, группа Underworld удачно сочетает эстетику рок-концертов и хорошего рейва.
[ http://files2.geometria.ru/pics/original/23825869.jpg ]
PLASTIKMAN
Сначала не было никакого Ричи Хоутина.
Сначала был Plastikman. Черный уродец на компакт-дисках и пластинках стал одним из первых и запоминающихся образов в новой электронной музыке. Но, даже не смотря на свою популярность в техно-кругах, Ричи Хоутин крайне редко выступал живьем в качестве Plastikman. К концу девяностых Plastikman во вселенной Хоутина стал уходить на задний план, а сам Ричи стал все чаще выступать под своим собственным именем. Но про Plastikman он забыть не мог – в итоге несколько лет назад проект был воскрешен, и это стало одним из важных событий в танцевальной музыке последних несколько лет. Безусловно, проект превратился в самый настоящий концептуальный проект, в котором задействованы все новые технологии. По сути, Plastikman это гимн наступлению новой эпохе. Для Ричи эта эпоха представляет собой победоносное шествие «цифры» и компьютеров. Несмотря на дороговизну и техническую сложность – живые выступления Plastikman с большим успехом прокатились по всему миру (кроме России). По итогам турне, Ричи Хоутин пообещал вновь вернуться в качестве Plastikman, но с еще большей концептуальностью и технологическими «фишками».
[ http://files2.geometria.ru/pics/original/23825942.jpg ]
DEADMAU5
Нулевые для танцевальной музыки стали
не самым хорошим временем. Некоторые критики описывали это время как своеобразное похмелье после разгульных девяностых. Англичанин Джоэль Циммерман, возникший в 2007 году с треком «Faxing Berlin», псевдонимом Deadmau5 и одним из самых запоминающихся образов последнего времени – громадной головой улыбающейся мыши с огромными ушами наделал немало шума. Кто-то безоговорочно принял шебутную и грохочущую смесь из электрохауса, техно и транса, кто-то воспринял это в штыки, приклеив ярлык «попса», но почти никто не остался равнодушным. Живые выступления Deadmau5 являют собой буйство света, царство звука и обычное, человеческое веселье. Несмотря на критику со стороны профессионального диджейского сообщества, Джоэль за несколько лет превратился в одного из главных героев крупномасштабных фестивалей и сложившийся бренд (ходят слухи, что на Deadmau5 работает целая команда опытных маркетологов). Но те, кто называет его «новым Daft Punk» не совсем далеки от истины.
[ http://files2.geometria.ru/pics/original/23825943.jpg ]
FAITHLESS
«Без Underworld, без Leftfield, без The Chemical Brothers, и
даже без Altern8 не было бы никаких Faithless», - честно признается Систер Блисс, чуть ли не самое узнаваемое лицо в группе. Когда Блисс, вместе с Макси Джазом и студийным затворником Ролло начали записывать музыку, единственное что они хотели – сочинять эмоциональную танцевальную музыку. Никто из них и не подозревал, что за этим планом последуют 15 миллионов проданных экземпляров их альбомов, несколько классических танцевальных вещей и всемирная, чего уж там, популярность. Их живые выступления были отточены до перфекционизма, и долгое время Faithless попадали в любые списки лучших танцевальных групп, выступающие живьем. В 2011 году группа объявила о том, что прекращает свою творческую деятельность, после чего последовало прощальное мировое турне. И хотя история с Faithless закончилась, история нового совместного проекта между Ролло и Систер Блисс только начинается. Что дальше? Макси Джаз переехал на Ямайку, устав от постоянных гастролей, но недавно прислал Блисс смс: «Эй, если запишешь новый трек, дай знать – быть может, у меня на этот счет найдется песня!». Значит, следует ждать чего-то нового.
[ http://files.geometria.ru/pics/original/23825953.jpg ]
THE CHEMICAL BROTHERS
Дуэт The Chemical Brothers занимает странную позицию
в танцевальной музыке. Вроде как музыканты вышли из пестрой британской клубной среды, играя на биг-битовых вечеринках, и записывая превосходные альбомы. Но с другой стороны они уже давно принадлежат музыкальному мейнстриму – записывают саундтреки к фильмам, выступают на самых разных, а не только танцевального толка, фестивалях. Но, по словам самих музыкантов, сердца и душа их лежат на клубных танцполах. «Знаете, мы вообще редко бываем, удовлетворены результатами своего труда, и, видимо, это и есть двигатель нашего творчества», - говорит Том Роулэндс. Их живые выступления уже давно переросли клубные площадки, и теперь гораздо органичней смотрятся на стадионах и фестивалях. Такой же стала и их музыка – ей куда вольготней на больших пространствах, куда собираются большие массы народа.
[ http://files.geometria.ru/pics/original/23826099.jpg ]
DAFT PUNK
Они вдохновили целое поколение диджеев
и музыкантов. При этом органично эволюционировали от чисто клубного проекта, написавшего абсолютно классический альбом «Homework» звезд планетарного масштаба, с одинаковым успехом сочиняющие как саундтреки к фильмам, так и организовывая масштабные, технологически очень затратные, но производящие впечатление живые выступления. И хотя известны их имена, в интернете можно найти их настоящие фотографии, они до сих пор предпочитают сохранять свою анонимность и играют в роботов. Скорее всего, это у них от их первой любви – чикагского хауса и детройтского техно, где анонимность была в большом почете. При этом такая же анонимность и таинственность окружает их творчество. Как правило, о том, что у Daft Punk выходит новый альбом, обычно становится известно по факту.
[ http://files.geometria.ru/pics/original/23825939.jpg ]
THE PRODIGY
Как только речь заходит о танцевальной
музыке, то мимо The Prodigy пройти невозможно. Для многих именно они стали теми, кто открыл глаза на существование той музыки, которую редко показывают по телевизору, не услышишь по радио, и которая чаще существует по ночам. Они записали много альбомов (из которых первые три считаются классическими), про них написана целая книга, а сами они совершили головокружительный пируэт – из британских рейвов с хардкором и брейкбитом прямиком на мировую арену. Выступив впервые живьем в 1991 году на рейве Raindance, за это время они дали столько концертов, и в таких неожиданных местах, вроде Красной площади, что никто из них точно не сможет назвать точное количество данных ими концертов. Точнее будет сказать так – весь земной шар.
[ http://files2.geometria.ru/pics/original/23826193.jpg ]
АВТОР ТЕКСТА: Башибузук
Вся биография этого артиста свидетельствует
о том, что у него есть девять жизней. Всякий раз, когда Моби пропадает с экранов радаров, спустя какое-то время он возвращается вдвойне сильнее. Он начинал с того, что записывал музыку для рейвов (даже попал в книгу рекордов Гиннеса со своим треком «Thousand», скорость ударов в котором достигала ровно тысячи ударов в минуту), потом стал веганом и записывал музыку для богослужений. Затем пропал, для того чтобы записать панк-альбом, а потом вернулся вновь, уже с альбомом «Play», в котором источником его вдохновения был блюз. Этот альбом продался тиражом в десять миллионов экземпляров и мгновенно перенес его в лигу супер артистов танцевальной музыки. Затем он выпустил альбом с песнями «Hotel», потом своеобразное посвящение клубным звукам Нью-Йорка в «Last Night», и арт-проект «Destroyed». За многие годы своей карьеры он до блеска отточил свои живые выступления, хотя, по его словам, он никогда об этом и не думал. «Я никогда не рассчитывал сделать карьеру полноценного музыканта. Мне больше нравилась идея студийного продюсера, который оттачивает свои треки в студийной тиши, позволяя людям наслаждаться своей музыкой, - говорит он. - Но то, что произошло в итоге, я воспринимаю как большую честь. Вообще, для меня лучшими музыкантами в танцевальной музыке являются Донна Саммер и Kraftwerk. С них и надо брать пример».
[ http://files.geometria.ru/pics/original/23825862.jpg ]
ORBITAL
Одно из самых знаменитых живых выступлений
в танцевальной музыке, случилось в 1994 году, на английском рок-фестивале в Гластонбери. Тогда на сцене появились Фил и Пол Хартнолы, называющие себя Orbital и посреди визга гитар и завываний вокалистов, устроили самую настоящую электронную феерию, заставив десятки тысяч человек поверить в то, что и электронная музыка, в которой нет фронтменов, и редко когда звучат песни, может творить чудеса. Во многом благодаря их выступлению, была открыта дорога для всей танцевальной музыке. «Я прекрасно помню то выступление, - рассказывает Пол Хартнолл. – Нам одного взгляда на количество собравшейся публики хватило понять, что сегодня будет что-то из ряда вон выходящее. Да и общее количество звука тогда просто поражало». Собственно группа долгое время входила в так называемый список английских «супергрупп», составленных британскими музыкальными журналистами. Помимо Orbital сюда включали The Chemical Brothers, Leftfield и The Prodigy. В 2004 году дуэт официально объявил о том, что прекращает выступать живьем и вести студийную деятельность под именем Orbital. Однако спустя четыре года братья вновь вернулись на сцену, а весной этой года они даже выпустили новый альбом, в связи, с чем ими была реализована очень впечатляющая живая программа.
[ http://files.geometria.ru/pics/original/23825865.jpg ]
FATBOY SLIM
Популярность на вкус, Норман Кук попробовал
задолго до того, как стал Фэтбой Слимом. До этого он работал под именами, вроде The Housemartins, Beats International и Freak Power. А поначалу вообще ненавидел клубную музыку, считая ее музыкой для придурков. Правда, настоящий, всемирный успех к нему пришел в 1996 году, когда он придумал себе новый проект – Fatboy Slim. Дело в итоге дошло до того, что мало кто знал его настоящее имя, и все думали, что Фэтбой Слим и есть его настоящее имя. Как таковых, живых концертных выступлений у Фэтбой Слима нет – он сам по себе человек-шоу, человек-бренд. Причем бренд настолько раскрученный, что может собирать на себя огромные толпы народа. Что сам Норман доказывал не один раз – достаточно вспомнить его вечеринки «Big Beach Boutique», на которые собирались десятки тысяч человек. В этом году, к слову сказать, после длительного перерыва Норман возобновляет «Big Beach Boutique». Одним словом – Фэтбой Слим, это один из немногочисленных успешных примеров, когда диджейство выступает в роли живого выступления, этакого мета-музыканта.
[ http://files.geometria.ru/pics/original/23825867.jpg ]
UNDERWORLD
2012 год для Карла Хайда и Рика Смита запомнится
надолго – ведь они отвечали за музыкальное сопровождение летней Олимпиады в Лондоне! В связи с этим, история продемонстрировала свое чувство юмора, ведь 15 лет назад о группе Underworld узнали самые широкие массы населения. Тогда Дэнни Бойл (отвечавший за церемонию открытия игр) снял свой фильм «На игле», где главным рефреном звучал главный трек Underworld «Born Slippy». Собственно этот трек стал одним из главных треков, с которыми у многих людей сегодня ассоциируются девяностые года прошлого века. Однако группа Underworld появилась не в девяностых, а за десять лет до этого. Рик Смит и Карл Хайд успели поработать под разными псевдонимами и в разных музыкальных жанрах, прежде чем встретить молодого диджея Даррена Эмерсона и удачно соединить эстетику рок-групп и новую электронную музыку. Все девяностые Underworld являлся трио, пока в начале нулевых Эмерсон не ушел делать собственную сольную карьеру. В дискографии Underworld числятся восемь альбомов, среди которых, первые два – это настоящая классика электронной музыки. «Двадцать лет назад мы и представить себе не могли, что сможем быть частью этого движения, а теперь не можем представить себя вне этого движения», - говорит Карл Хайд. И по сей день, группа Underworld удачно сочетает эстетику рок-концертов и хорошего рейва.
[ http://files2.geometria.ru/pics/original/23825869.jpg ]
PLASTIKMAN
Сначала не было никакого Ричи Хоутина.
Сначала был Plastikman. Черный уродец на компакт-дисках и пластинках стал одним из первых и запоминающихся образов в новой электронной музыке. Но, даже не смотря на свою популярность в техно-кругах, Ричи Хоутин крайне редко выступал живьем в качестве Plastikman. К концу девяностых Plastikman во вселенной Хоутина стал уходить на задний план, а сам Ричи стал все чаще выступать под своим собственным именем. Но про Plastikman он забыть не мог – в итоге несколько лет назад проект был воскрешен, и это стало одним из важных событий в танцевальной музыке последних несколько лет. Безусловно, проект превратился в самый настоящий концептуальный проект, в котором задействованы все новые технологии. По сути, Plastikman это гимн наступлению новой эпохе. Для Ричи эта эпоха представляет собой победоносное шествие «цифры» и компьютеров. Несмотря на дороговизну и техническую сложность – живые выступления Plastikman с большим успехом прокатились по всему миру (кроме России). По итогам турне, Ричи Хоутин пообещал вновь вернуться в качестве Plastikman, но с еще большей концептуальностью и технологическими «фишками».
[ http://files2.geometria.ru/pics/original/23825942.jpg ]
DEADMAU5
Нулевые для танцевальной музыки стали
не самым хорошим временем. Некоторые критики описывали это время как своеобразное похмелье после разгульных девяностых. Англичанин Джоэль Циммерман, возникший в 2007 году с треком «Faxing Berlin», псевдонимом Deadmau5 и одним из самых запоминающихся образов последнего времени – громадной головой улыбающейся мыши с огромными ушами наделал немало шума. Кто-то безоговорочно принял шебутную и грохочущую смесь из электрохауса, техно и транса, кто-то воспринял это в штыки, приклеив ярлык «попса», но почти никто не остался равнодушным. Живые выступления Deadmau5 являют собой буйство света, царство звука и обычное, человеческое веселье. Несмотря на критику со стороны профессионального диджейского сообщества, Джоэль за несколько лет превратился в одного из главных героев крупномасштабных фестивалей и сложившийся бренд (ходят слухи, что на Deadmau5 работает целая команда опытных маркетологов). Но те, кто называет его «новым Daft Punk» не совсем далеки от истины.
[ http://files2.geometria.ru/pics/original/23825943.jpg ]
FAITHLESS
«Без Underworld, без Leftfield, без The Chemical Brothers, и
даже без Altern8 не было бы никаких Faithless», - честно признается Систер Блисс, чуть ли не самое узнаваемое лицо в группе. Когда Блисс, вместе с Макси Джазом и студийным затворником Ролло начали записывать музыку, единственное что они хотели – сочинять эмоциональную танцевальную музыку. Никто из них и не подозревал, что за этим планом последуют 15 миллионов проданных экземпляров их альбомов, несколько классических танцевальных вещей и всемирная, чего уж там, популярность. Их живые выступления были отточены до перфекционизма, и долгое время Faithless попадали в любые списки лучших танцевальных групп, выступающие живьем. В 2011 году группа объявила о том, что прекращает свою творческую деятельность, после чего последовало прощальное мировое турне. И хотя история с Faithless закончилась, история нового совместного проекта между Ролло и Систер Блисс только начинается. Что дальше? Макси Джаз переехал на Ямайку, устав от постоянных гастролей, но недавно прислал Блисс смс: «Эй, если запишешь новый трек, дай знать – быть может, у меня на этот счет найдется песня!». Значит, следует ждать чего-то нового.
[ http://files.geometria.ru/pics/original/23825953.jpg ]
THE CHEMICAL BROTHERS
Дуэт The Chemical Brothers занимает странную позицию
в танцевальной музыке. Вроде как музыканты вышли из пестрой британской клубной среды, играя на биг-битовых вечеринках, и записывая превосходные альбомы. Но с другой стороны они уже давно принадлежат музыкальному мейнстриму – записывают саундтреки к фильмам, выступают на самых разных, а не только танцевального толка, фестивалях. Но, по словам самих музыкантов, сердца и душа их лежат на клубных танцполах. «Знаете, мы вообще редко бываем, удовлетворены результатами своего труда, и, видимо, это и есть двигатель нашего творчества», - говорит Том Роулэндс. Их живые выступления уже давно переросли клубные площадки, и теперь гораздо органичней смотрятся на стадионах и фестивалях. Такой же стала и их музыка – ей куда вольготней на больших пространствах, куда собираются большие массы народа.
[ http://files.geometria.ru/pics/original/23826099.jpg ]
DAFT PUNK
Они вдохновили целое поколение диджеев
и музыкантов. При этом органично эволюционировали от чисто клубного проекта, написавшего абсолютно классический альбом «Homework» звезд планетарного масштаба, с одинаковым успехом сочиняющие как саундтреки к фильмам, так и организовывая масштабные, технологически очень затратные, но производящие впечатление живые выступления. И хотя известны их имена, в интернете можно найти их настоящие фотографии, они до сих пор предпочитают сохранять свою анонимность и играют в роботов. Скорее всего, это у них от их первой любви – чикагского хауса и детройтского техно, где анонимность была в большом почете. При этом такая же анонимность и таинственность окружает их творчество. Как правило, о том, что у Daft Punk выходит новый альбом, обычно становится известно по факту.
[ http://files.geometria.ru/pics/original/23825939.jpg ]
THE PRODIGY
Как только речь заходит о танцевальной
музыке, то мимо The Prodigy пройти невозможно. Для многих именно они стали теми, кто открыл глаза на существование той музыки, которую редко показывают по телевизору, не услышишь по радио, и которая чаще существует по ночам. Они записали много альбомов (из которых первые три считаются классическими), про них написана целая книга, а сами они совершили головокружительный пируэт – из британских рейвов с хардкором и брейкбитом прямиком на мировую арену. Выступив впервые живьем в 1991 году на рейве Raindance, за это время они дали столько концертов, и в таких неожиданных местах, вроде Красной площади, что никто из них точно не сможет назвать точное количество данных ими концертов. Точнее будет сказать так – весь земной шар.
[ http://files2.geometria.ru/pics/original/23826193.jpg ]
АВТОР ТЕКСТА: Башибузук
0
Комментарии