Больше никакого рок-н-ролла

Текст:
Наталия Кожевникова Фотографии: Вадим Славкин, Александр Ашихмин, Дмитрий Анпилогов, Дмитрий Дудоров

В Оренбурге после долгой паузы возрождается
культовый музыкальный фестиваль "Оренсток", который гремел рок-славой далеко за Оренбуржьем с 2000 по 2010 год. Временная остановка проекта была связана с трагической гибелью главного организатора фестиваля Леонида Мурашко, разбившегося на автомобиле. Спустя четыре года бывшая жена Леонида, Мария Мурашко, возобновила традицию "фестиваля музыки и дружбы", и обновленный Оренсток возвращается. Что принесет городу возобновление фестиваля? За одиннадцать лет Оренстока и 4 года его отсутствия обстановка в музыкальной нише Оренбурга претерпела серьезные изменения - появлялись новые группы, старые меняли свой стиль. Сейчас многие оценивают музыкальное творчество весьма плачевно. И надеются на то, что возвращение Оренстока каким-то образом спасет ситуацию. Редакция Geometria поговорила с музыкантами нашего города, чтобы разобраться в происходящем. Рокировка

Большинство оренбургских групп начало
свою историю в конце 90-х, но подъем начался ближе к середине нулевых.

– Были времена, когда не было ничего. Большое
движение, в которое превратился Оренсток, разгорелось благодаря Леониду, - говорит вокалист ИNDEЯ, Валерий Полянкин.

Этот период отмечен взлетом популярности
андеграунда: появляется первая промо-группа "Элементы культуры", молодежный журнал "Твоя Территория" и культовая концертная площадка ночного клуба "Пилот". Всё это ознаменовало целый период развития музыки нашего города и вырастило местное поколение "верни мне мой 2007-ой". Во времена, когда на рингтонах стояли "Черно-белые дни" Amatory, на сцене Пилота оренбургские Greendog, «Скрип-Сваи», «Мои НЛО», Smoking Snails, «Озеро эльфов», Last May и многие другие играли на разогреве у заезжих Septem Voices, Melody Fall, «Слот», Neversmile и Animal ДжаZ. Каждый год проводились популярные фестивали Cover Fest и Оренсток. Но после волны эмокора и пост-хардкора, захлестнувшего страну, наступает временное затишье. Погибает Леонид Мурашко и массовые музыкальные фестивали берут паузу.

В 2011 году стартует телевизионный проект
"Новое движение", своего рода оренбургский "Голос", открывший много новых молодых групп, таких как «Candy & Band» и «Алькантра» и вынесший из пепла старые, из которых явно выделились и поднялись Keepling (ex +30). С другой стороны - окончательно умирает "тяжеляк", уступая место инди-року и электронному звучанию.

Когда говорят о современных оренбургских
группах, играющих свои песни, в голову приходят две - танцевальные Keepling и лиричные MOGU.

MOGU

Слушая англоязычные записи MOGU в сети, люди
не всегда верят, что группа оренбургская, настолько хорошо они звучат. Недавно MOGU выпустили новый альбом "Glassberry Heals", который был записан в Москве.

Дмитрий Бочаров, солист MOGU комментирует
взлёт группы так:
– Успех, как качественное определение
нашего нынешнего положения, пожалуй, будет преувеличением. Мы, как это не странно, только в начале пути. У нас есть альбом, сейчас мы готовим второй, мы занимаемся своим любимым делом. А что касаемо успеха, то для нас это скорее путь, чем цель. Сложно определить, что есть оренбургский уровень. Как нам кажется, это лишь мера собственного самоограничения. Мы всегда хотели делать музыку, которая была бы понятна в любой точке земного шара."

Keepling заняли 3-е место в проекте «Новое движение»
в 2011 году. В свое время они сыграли на разогреве у итальянской поп-панк группы Vanilla Sky и, как и в случае с MOGU, привыкшая к качественному англоязычному материалу оренбургская публика, решила, что они иностранцы.

– В данный момент, мы работаем над новым
альбомом, - говорит Сергей Шабетя, солист Keepling. - От нас навсегда уезжает басист, и мы планируем несколько изменить звучание. Сейчас популярно смешение стилей. Электронный звук, аналоговые синтезаторы. Мы начинали играть инди и рок-н-ролл, теперь добавим психоделики.

Keepling

Команда из Бузулука «Stereo-Типы», мешающая
стили и любящая эксперименты, характеризует как коктейль из инди-попа и нью-вейва. «Stereo-Типы» исполняют английские и русские песни, поэтому название группы состоит из двух слов – английского и русского. Группа известна за пределами области благодаря ротациям на радиостанциях - международном «Ё-радио», Петербургском «Splash-FM» и украинском «Lux-FM». Совсем недавно они выпустили сингл "Good Night" и приняли участие в проекте Ильи Лагутенко и Гриши Урганта Ballantine's Work&Rock Battle.

– Большим шагом вперед стал выпуск дебютного
альбома «Успех», - говорит Карапет Джугурян, вокалист группы, - для нас принципиально не количество, а качество. Важно быть в духе времени, всегда в движении, потому что конечная цель - это не Оренбург, и не область, а как минимум - наша необъятная родина.

Stereo-Типы

У музыкальных истоков ещё в 2002 году стоял
Валерий Полянкин, автор текстов, гитарист, вокалист группы ИNDEЯ. На нынешний момент, это один из самых плодовитых местных музыкантов. У него несколько групп, пересекающихся по составу, но очень разноплановых. Оренбургская ИNDEЯ, играющая инди-рок и пост-панк; космическое буги-блюз-трио «СПУТНИК56», и московская "Гримбл". ИNDEЯ выступали в Москве, Питере и Калининграде.

Также из «старичков» в Оренстоке приняли
участие «СКРИП-СВАИ» и GreendoG. Однако эти группы собрались ради одного концерта, чтобы вспомнить старые-добрые времена.

Иван Новак, солист GreendoG: «Сложилось все
непросто. Развёлся с женой, уехал в Москву, там играл, писал, работал. Сейчас я вернулся, мы возродили «гринов», записали шесть песен. Состав собрался вновь, но я сломал руку, так что на Оренстоке в этот раз был только вокалистом. Музыка для меня не основное занятие. У меня свое дело, но после работы я всегда на своей студии. Надеюсь, Оренсток наконец-то соберёт нас всех вместе, старичков, и мы сыграем как надо. Жду угара и друзей».

Stereo-Типы

«Скрип-сваи» (Александр и Иван Медведенко)
комментируют паузу в творчестве:

– Все «Скрип-Сваи» стали семейными людьми,
потому творческий процесс затормозился, но не остановился. У нашего творчества нет определенной стилистики или направления. Мы не знаем, что родится на следующей репетиции.

Еще два коллектива, выступивших на сцене
Оренстока, - ВИА ГСЛ и группа "Ворон". ВИА ГСЛ появились на телевидении в 2011 году на проекте «Новое движение», где солист Юрий, единственный постоянный участник группы, выступал с песней «Водяной»: эпатировал публику своеобразной манерой выступления и ска-исполнением. Хотя группа играла все от русского рока до пост-панка, запомнились они именно в своем странном ска-панковском антураже. Они - одна из старейших групп города, так и не обретшая особую популярность.

Группа «Ворон», как сами описывают свое
направление – «блюз-роковая группа из Оренбурга с вкраплениями психоделии и арта, со стихийной тематикой». Под «стихийной тематикой», возможно, имеются ввиду стихи солиста группы.
"Тихий город - время пустоты, и не вырваться
из плена горьких снов. Кто-то за меня сжигал мосты, если я к тому был не готов. Кто-то перепутал все цвета, и белым-бело, а света нет. И по зачарованным местам ходит кто-то незнакомый мне". Нот всего семь, а кушать хочется всем.

Какое бы ни было разнообразие музыкальных
групп Оренбурга и направлений музыки, ими представленных, основная масса людей (и в первую очередь сами музыканты), оценивают ситуацию весьма плачевно. "Много творческих людей, мало творчества, - говорит Валерий Полянкин, солист ИNDEЯ, чем выражает общее мнение.
Дело в том, что на смену огромному количеству
групп, писавших свою музыку 7 лет назад, пришли кавер-проекты – новое тогда для нашего города явление коммерческой музыки.

– Поколение, лабающее тяжеляк в Пилоте
- выросло. Приличная часть тех, кто в этом варился, сейчас в Питере, другие еще где-то. Никто громко не заявил о себе. А кушать хочется всем. Поэтому большая когорта музыкантов подалась в кавер-проекты. Да, это не свое творчество, но это прибыльно, - комментирует Сергей Шабетя. - Своей музыкой зарабатывать можно, но сложно - ждать шанса, что это выстрелит, разойдется в сети. Можно попытаться продвинуть собственную музыку в Европе – у них с этим полегче. Это если у вас англоязычная группа. Есть еще другой вариант – искать источник заработка в другом. Мы (Keepling) ни от кого не зависим, нам никто не диктует правила, только так и можно продвинуть свое творчество. Но все разные, кто-то хочет зарабатывать – неважно своими песнями или просто своим голосом. У нас был соблазн уйти в коммерцию, но обошлось.

Скрип-Сваи

Если классифицировать тех, кто занимается
музыкой, на категории, то выделим коммерческое направление - кавер-коллективы, поющие в ресторанах Лану Дель Рей и Лепса. Они зарабатывают деньги, перепевая чужое. Вторая категория - состоявшиеся в других сферах люди, для которых музыка - не основной заработок, что позволяет заниматься творчеством и играть, то, что хочется, но в свободное время. Третий путь состоит в попытках раскрутить свою группу, превратив это в основной вид деятельности. Практика показывает, что эта стратегия развития ничем хорошим не заканчивается, а точнее приводит к вечной пьяной панковской молодости, игрой по подвалам и безденежьем. Так какой же путь нужно выбрать музыканту?

Практически все вышеперечисленные команды,
выступившие на Оренстоке, представляют вторую категорию – группы, играющие свою музыку и совмещающие основную работу с творчеством. Возможно, эта модель развития группы наиболее жизнеспособна.
– Есть много кавер-команд, которые заполонили
сцену, - говорит Валерий Полянкин. - Это хорошо в плане количества, но плохо влияет на развитие индивидуальности. Хорошо совмещают творчество и заработок в Оренбурге только «Спутник 56» и «Мои НЛО».

Ворон

MOGU оценивают нынешнее положение с музыкой
в Оренбурге как нормальное, ровно в той степени каким оно может быть в представленных условиях: «Музыкант - он тоже человек, и если есть такая возможность - зарабатывать именно на музыкальном поприще, каким бы оно не было, то это хорошо».

Однако если сами музыканты не видят ничего
плохого в кавер-проектах, тогда откуда берется негласный взгляд сверху вниз от тех, кто пишет собственные песни?

Иван Медведенко (Скрип-Сваи): «Кавер-группы
- это чистая коммерция. Ничего плохого, но и хорошего я в этом не вижу. Другой разговор, что многие «каверщики» далеко не профессионально играют. Качественных команд очень мало. Музыкантов и групп в городе много, но большинство (в основном молодежь) выходят на сцену, чтобы засветиться, а нужно сначала научиться играть, умерив амбиции».

GreendoG

По качеству исполнения можно разделить
коммерческие группы еще на два вида – «бомбилы» и те, кто даже к нетворческому проекту стараются подойти профессионально. Когда в 2010-м пошла волна кавер-проектов, одними из первых ввели моду на хорошие каверы в Оренбурге Speech Of Funk во главе с Михаилом Рыжкиным. Вместе с ними эстафету качественных кавер-проектов подхватывали Five Fingers, Fusion Nights, «Джаз парк» и «Пломбир».

– Каверы - всегда были и будут, - говорит
Кристина Черепахина, вокалистка Five Fingers. - Даже в школе искусств первые несколько лет учат сначала копировать мастеров, и только на последних курсах - творить свое. Делать каверы - не зазорно, тем более, если ты это делаешь качественно. Мое мнение - если не можешь сделать кавер лучше оригинала - не делай его. А до своей музыки надо дорасти - и в техническом, и в моральном плане. Потому что иногда "свое" - это 4 аккорда и слова песни, которые пишутся на коленке. Исполняют их так же - орут в микрофон, не попадая ни в ритм, ни в ноты. Другое дело - плодотворная работа над своей музыкой, вплоть до того, что одну композицию оттачивают более полугода, собирают оркестр, продумывают слова, радеют за дело.

Five Fingers

К «бомбилам» относятся, в основном, недоброжелательно,
а вот к качественным кавер-бэндам отношение другое. Люди изначально позиционируют это как работу, делают ее хорошо и берут за нее хорошие деньги. Почему бы и нет? Этим грешит и большинство оригинальных музыкантов – халтура есть в любой профессии.

Выходит, даже самые самобытные команды,
скрепя (сваи) сердце, сыграют вам на свадьбе «Рюмку водки» или «Summertime sadness», вопрос лишь в цене. Осуждать такой подход только на основании того, что «это искусство» и оно должно быть чистым – затея бессмысленная. Кто сказал, что поэт должен быть голодным? «И по зачарованным местам ходит кто-то незнакомый мне»

Однако это не снимает вопрос, почему даже
у талантливых исполнителей не окупается собственное творчество, в то время как каверы набирают популярность и приносят прибыль.

Например, MOGU – и качественные, и любимцы
публики, и на модной волне. Тем не менее, небольшую сумму за билет на их сольный концерт 7 ноября отдало мизерное количество людей. Это наводит на вопрос – востребована ли в Оренбурге собственная качественная музыка? Обходится она дорого, а окупается плохо. Оправданы ли эти инвестиции, которые не факт, что принесут дивиденды?

Откуда музыкантам брать деньги? Времена
продажи пластинок канули в прошлое, диски с собственной музыкой можно разве что раздаривать, так как все записи можно найти в свободном доступе. Заработать на музыке сейчас кроме кавер-выступлений на корпоративах можно только сборами с живых концертов. Но как показывает пример MOGU, в нашем городе это не работает.

За последние десять лет сменилось не только
поколение музыкантов, но и поколение слушателей. Тусовка "Пилота" выросла и предпочтет провести пятничный вечер с семьей, а не на рок-концерте. А на смену им пришла тусовка "Вместе-бара" с еженедельными вечеринками Rock ON. Но это молодые люди с совершенно другим взглядом на музыку, культуру и отдых.

Вечеринка Rock On во VmesteBar

– Публика действительно поменялась, - объясняет
Сергей Шабетя. – Раньше в клуб приходили именно на выступление группы, послушать конкретный концерт, а сейчас все больше ходят потусить. Людям хочется выпить, потанцевать. Сейчас, если в клубе живая музыка – это не основной повод придти, а просто приятное дополнение. Хотя, когда в Оренбург приехали Vanilla Sky, я понял, что в городе есть публика, которой интересна хорошая рок-музыка. На концерте VS людей было процентов на 70 больше, чем на наших обычных мероприятиях. Те, кто пришли туда – наши потенциальные слушатели, но мы не видим их на своих выступлениях. Значит нужно больше работать и лучше играть.

По мнению Сергея, проблема не столько в
самой публике или в ее отсутствии, сколько в неумении ее заинтересовать и привлечь. Часть потенциальной аудитории по каким-то причинам обходит концерты местных групп стороной. Так называемая «рок-оновая» тусовка гораздо меньше «поколения Пилота», несмотря на то, что VMESTE bar и клуб «Дружба» являются практически монополистами на мероприятиях такой направленности – рок-концерты, тусовки, фестивали. Вокруг них собираются все модные тенденции. И именно они сформировали определенный круг людей – небольшой, но куда более просвещенный и пресыщенный, чем аналогичный в 2007-ом. Это дружеская компания, куда люди приходят зачастую не ради музыки, а встретиться с друзьями.

Vanilla Sky

Вывод, к которому приходят почти все музыканты
Оренбурга - необходимо развивать музыкальную культуру в городе. Она невозможна без проведения качественных фестивалей, объединяющих группы с их слушателями. Второй ключевой момент - расширение и привлечение интереса аудитории к самой музыке.

Фестивали – это дружеская конкуренция,
мотивирующая заниматься творчеством и учиться играть. А интерес публики к группам – начало решения денежного вопроса. Мода, а за ней и финансирование, всегда могут качнуться в обратную сторону – от кавер-бендов к оригинальным группам.

Именно в этом ключе возлагаются большие
надежды на возрождающийся Оренсток.
– Из-за отсутствия фестивалей нет развития
рок-культуры в городе, - говорит Сергей Михайлов (Скрип-Сваи). - Мне кажется, что как раз поэтому одни группы распадаются, а другие переходят в кавер-проекты. Молодым командам без фестивалей очень тяжело. Стоять на месте не хочется, а перспективы нет, и проявить себя негде.

Но сможет ли возобновленный Оренсток сыграть
ключевую роль в музыкальном движении Оренбурга, собирать из года в год разноплановые команды на своей площадке и формировать музыкальные вкусы? Его настрой колеблется где-то между ностальгией по нулевым годам и масштабными планами на десятые.

– Оренсток был и будет совершенно необходимым
фестивалем для города Оренбурга, - говорят MOGU. - На его площадке происходит культурный обмен между регионами. Но самая главная недооценённая миссия Оренстока - формирование вкусов у публики. Едешь мимо афиш филармонии и понимаешь, что у нас достаточно сложное время для рок-музыки или даже вообще для музыки. Поэтому от фестиваля мы ждём возрождения интереса к независимому творчеству.