Фотостудия: ликбез по провансу

Мы решили познакомить вас с интересными
веяниями в жизни фотостудий: поговорить о декоре, соответствующему определенным стилям. Не так давно мы с Академией Фотографии GEOMETRIA [ http://geometria.ru/photoacademy ] поснимали в фотостудии "Barbara [ http://barbara174.ru/ ] ". Относительно новая, интересно сделанная, с невероятно качественным сервисом. Но речь сейчас не об этом. Настроение, навеянное наступлением весны, заставляет нас говорить о провансе! Расскажем подробнее!


Прованс, как стиль, применим к студиям и,
если мы говорим о клиентских съемках, то вещь еще и незаменимая: мягкий, приятный, романтичный. История стиля также изящна, как и сам прованс. Название связано с регионом на юге Франции. Здесь чудесные, живописные пейзажи, пряные специи, синее море и яркое солнце. Все эти детали, точно мозаика соединились и стали весьма эклектичным, узнаваемым стилем. Правило № 1: старина


Для стиля прованс характерно дополнительное
окрашивание предметов обстановки и применение специальных средств для искусственного состаривания поверхностей. Эта традиция - попытка придать мебели такой вид, как в те самые времена, когда мебель передавалась по наследству, а новые владельцы могли лишь частично обновить её, скажем, окрасив в новый цвет. Правило № 2: мебель


Мебель - крупная и основательная, говорящая
всем своим видом о том, что она хранит истории. Принципиально большое количество линий, лёгкая резьба, лаконичные изгибы. Материалом для такой мебели служит древесина фруктовых пород, а также из ореха, каштана или дуба.


В комнате в стиле прованс всегда есть круглые
или прямоугольные крепкие обеденные столы, шкафы и шкафчики, стулья деревянные или плетёные, но очень устойчивые. Шкафы, кстати, отдельная история: фактурные дверцы, украшенные деревянной решёткой и застеклённые. Возможно использование шторок из плотной ткани с цветочным принтом. Правило № 3: детали

Одна из самых важных деталей - кованые вещицы.
Кровати, безделушки, интересные элементы интерьера. Ковка ажурная, интересная, в ней нет тяжести и основательности. Она, прежде всего, декор.


Интерьер создается за счет специфичных
мелочей. Вазы, фруктовницы, статуэтки, кашпо, рамки для фото, птичьи клетки, подсвечники и светильники - все это должно быть в наличии. Однако хотим отметить тот факт, что создавая интерьер для студии, вы должны думать не только о том, чтобы соблюсти эклектику стиля, но и о том, что пощение должно быть функциональным. Любой фотограф должен иметь возможность адаптировать вашу студию под свои задачи.

Прежде всего, обращайте внимание на количество
деталей: элементы декора и интерьера могут быть у вас в наличии и выдаваться дополнительно по запросу. Не заставляйте вашего клиента в течение часа переставлять мебель и ненужные ему безделушки!
Правило
№ 4: текстиль

Соответствующую атмосферу в вашей студии
создаст натуральный текстиль с цветочным орнаментом, полоску или нежную клетку. Без излишней помпезности и огромных рюшей: если на каком-то элементе есть рюши, кружево или вышивка, то они должны быть лаконичными, скромными, интересными.

Шторы простые, без сложных драпировок,
возможно, из ткани чуть темнее основного цвета. Тоже самое касается и декорирования кровати. Если предполагается балдахин, то совсем небольшой и легкий.


Для занавесок лучше выбирать легкий белый
тюль или батист, сатин, ситец с мелким цветочным рисунком. Идеально выглядят занавески с рисунком, перекликающиеся с узором на прочем текстиле в комнате. Для остального декора выбирайте натуральные ткани: муслин, хлопок с набивным рисунком, лен, шерсть. Правило № 5: цвет и свет

Большие окна с широкими рамами и массивными
подоконниками пропускают много солнечного света. Это хорошо для студии - все-таки, естественный свет в работе фотографа на съемке это, зачастую, необходимость. В стилевом плане эта традиция продиктована присутствием северного акцента во французском образе – на самом деле из-за жаркого климата окна, как правило, окна в домах Прованса небольшие.


Преобладание белого цвета в студии визуально
усиливает ощущение чистого объёмного пространства, настраивает клиента и фотографа на рабочий лад. В палитре доминируют оттенки песка, охры и земли. Для выразительности можно использовать такие цвета как сиреневый, васильковый или жёлтый.

Не для кого не секрет, что в стены в студии
- одно из самых важных условий. Для декорирования в стиле прованс часто используется глазурованный кирпич или натуральный камень, затем их красят в белый, светло-голубой, светло-желтый, молочный, иногда - пастельно-серый и пастельно-бежевый, совсем редко – в светло-розовый, что, безусловно, отвечает основным принципам хорошей студии.
Правило
№6: цветы

Характерной чертой стиля также является
обилие цветов – гортензия, герань, декоративный подсолнух, глициния, и, в большей степени - лаванда. Для декорирования используйте букетики из засушенных трав.
Основные
черты стиля прованс:

- палитра – светлые пастельные тона светлая,
чаще всего белая «состаренная» мебель
- полы светлых тонов
- невесомые, легкие занавески
- большие подоконники, широкие рамы
- использование цветочных узоров
- обилие живых цветов
- натуральный текстиль, рюши, кружева, шитье
и вышивка
- кованые элементы
- детали интерьера из фарфора, керамики,
ткани
Комментарий
от декоратора студии Елены Дмитриевой:

Мы постарались передать атмосферу изысканной
простоты, присущей французской провинции... Кованную кровать украшает чудесный комплект из состаренного кружева и ткани с цветным принтом. Натуральные материалы, обилие цветов, присутствие в интерьере вещей "с историей", позволят фотографу сделать действительно изысканные снимки.

Фото: Григорий Сотников [ http://geometria.ru/users/1658152 ]

Все фотоотчеты и информация о студии здесь
[ http://geometria.ru/studiobarbara ] .