Geometria
GeoPeople: дизайнер Светлана Шатунова (бренд Shatu 1997)
03.04.2016
Влюбленная в свое дело Светлана Шатунова,
основатель Дома Моды SHATU, в эксклюзивном интервью для Geometria.ru рассказала о развитии современной fashion-индустрии, о тенденциях весна-лето 2016, о своей новой сказочной коллекции и других модных вещах.
Светлана, кем ты мечтала быть в детстве?
Я росла счастливым ребенком.Рядом были
любимые мама, папа и брат. Я просто жила и наслаждалась жизнью и совершенно не думала, кем буду в будущем. Но мне всегда нравилось что-то делать своими руками. Любовь к шитью привила мне моя бабушка. Сначала я шила наряды для кукол, в школе начала создавать простейшие вещи для подруг. Когда встал вопрос, кем я буду, папа выразил желание, чтобы я получила высшее техническое образование. Я поступила в Политех и одновременно, втайне от папы, в Технологический колледж. Выбрала последний. Папа, когда узнал, год не разговаривал со мной, долго не мог свыкнуться с тем, что у его дочери не будет высшего образования. Время показало, что мне оно и не нужно. Жить и развиваться в современной fashion-индустрии помогает самообразование. Необходимо дорожить своими знаниями, своим опытом и постоянно искать что-то новое, чтобы пробиться и держаться на плаву в мире моды.
Как ты пришла к тому, что стала независимым
дизайнером?
В 1997 году я официально открыла свое детище.
С этого года началось развитие моего бренда. Я занималась индивидуальным пошивом и постоянно думала, какие вещи нужно создавать, чтобы их хотели купить. Только с 2013 года ко мне пришло осознание того, какие вещи нужно делать, чтобы они продавались. Я очень много смотрю и читаю интервью с известными дизайнерами. Мне интересно, как они развивались, что они думают, над чем работают… Читаю между строк – именно там скрыт истинный смысл их слов. Они говорят, что истинное творчество необходимо, чтобы люди видели, что ты можешь создавать что-то необычное. Но эти вещи непродаваемы. Как правило, все коммерческое – абсолютно простое и понятное. Все гениальное – просто.
Ты говорила о любимых дизайнерах, к которым
прислушиваешься. Назовешь своих кумиров?
Вика Газинская – единственная из любимых
российских дизайнеров. Она мне нравится всегда и во всем. Она любит работать с формами, тут мы с ней очень похожи. Вика смелая, мне нравится ее политика ведения дел. Она умело продвигает свой бренд. Она грамотно дает интервью. Она хороша во всем и знает себе цену. Газинская – один из немногих дизайнеров, кто сам протаптывал себе дорогу к славе. Она билась во все двери, искала инвесторов, чтобы достичь успеха.
Если говорить о зарубежных дизайнерах,
нравится творчество Карла Лагерфельда. Особенно для дома моды Шанель. Также люблю Альберта Ферретти и Валентино.
Я делю дизайнеров на две категории: коммерческие
дизайнеры, чьи вещи всегда продаваемы и сказочники, вещи которых не всегда продаваемы, но настолько чудесны и красивы, что не влюбиться в них нельзя. Три моих любимых дизайнера – три сказочника, от коллекций которых глаз не оторвать. У них всегда можно почерпнуть что-то интересное, добавить что-то свое и воплотить в жизнь.
Светлана, каковы источники твоего вдохновения?
Когда мы взрослеем, мы еще сильнее начинаем
ощущать мир вокруг себя. Однажды ко мне пришло четкое осознание всего, что происходит в моей жизни. В начале октября 2015 я вдруг поняла, откуда я получаю информацию для творчества – я получаю информацию для следующей коллекции через контакт с людьми, через их глаза. Для меня каждая женщина прекрасна. Смотрю на любую женщину, и перед мной начинают мелькать силуэты, формы, цвета… Раньше я не придавала этому большое значение, теперь понимаю – именно отсюда я черпаю вдохновение на создание прекрасных вещей.
Что происходит в современном мире с fashion-индустрией?
Как бы ни было удивительно, но сложившийся
экономический кризис благоприятно сказался на российских дизайнерах. В мире большой интерес ко всему, что создано в России. Я считаю, что если дизайнеры перестроятся и внесут корректировку в свою деятельность, то кризис станет благоприятной почвой для развития. Что и произошло с нашим Домом моды. Мечтая всю жизнь создавать авторские работы и продавать, я не знала, когда и как лучше всего это делать. Кризис сократил количество индивидуальных заказов (не потому, что стало меньше денег у заказчиков, а потому что порой нет времени на примерки, так как большее количество времени все стали проводить на работе) и позволил создавать целые коллекции. Если говорить об индустрии моды в Кирове, то смело могу заявить, что у нас ее просто нет. Все превращается в рынок. Именно поэтому я не даю интервью для кировских глянцевых изданий. У меня свой путь развития, сильно отличающийся от других вятских дизайнеров. В Кирове много талантливых людей, но не все умеют продвигать себя и свои вещи. Этому надо учиться, чем я постоянно занимаюсь. Если мыслить глобально и говорить о Европейской fashion-индустрии, то сложилось впечатление, что дизайнеры всего мира объединились и объявили: наплевать на кризис, будем творить и создавать прекрасное. Знаменитые Дома мод не нашили черную и камуфляжную одежду, они создали волшебные яркие коллекции, несмотря на то, что черный – один ведущих цветов нового сезона.
Кстати, о трендах, что будет модно весной-летом
2016?
О модных тенденциях всегда можно говорить
много и долго. Отмечу основные моменты. Во-первых, яркие цвета во всем, будь то пальто или платье. Во-вторых, остается в моде oversize, или сверхразмер. В-третьих, если говорить о техниках, то в моде – дизайнерский пэчворк, или лоскутная техника. В-четвертых, летом будут в моде 60-е – А-образные силуэты, бохо-стиль, длинные юбки и платья, крупно-вязаные вещи.
Поговорим о коллекциях. Помнишь, какой
была твоя первая коллекция?
Конечно. Это было в 2002 году. В одной коллекции
было несколько других. У меня выходило на подиум более 40 моделей, показывали 8-10 мини-коллекций. Показ представлял собой некое шоу, в один момент погас свет, а когда вновь загорелся, на подиуме под музыку от Roxette появился мотоцикл, на нем мальчик в шлеме, а девочки в бейсболках, виляя бедрами, представили джинсовую одежду. Люди до сих пор вспоминают это мероприятие.
Расскажи о своей последней коллекции.
Мечта о новой коллекции появилась во время
отдыха.Я была счастлива от мысли, что модель Аня – теперь она лицо компании – согласилась поработать с нами. И вот я представила ее образ, ее глаза. Моя душа переполнилась счастьем, и за какие-то 15 минут я представила будущую коллекцию. Мне хотелось сделать что-то сказочное, чтобы поднять людям настроение. Аня вдохновила своей историей: сильная женщина, она выбрала не блестящую карьеру, а настоящую любовь, вернулась в Киров и отдала всю себя семье. В моей коллекции воплощен образ женщины-птицы, которая живет в реальном мире волшебства, красоты, чудес и приключений. Каждая женщина силой мысли создает себе жизнь, о которой мечтает. Если бы все это понимали и в это верили, мир был бы более прекрасным и совершенным.
Когда коллекция была почти готова, мне
попалось прекрасное стихотворение, которое поставило точку:
Я поменялась с птицею телами.
Она любить, как люди захотела,
И насладиться нашими грехами.
В них окунуться дерзко и всецело...
...Мечтала я летать, да падать страшно.
Она любить хотела - сердце рвется.
Идти своим путем - вот это важно.
Ну а любовь, как крылья, всем дается!
Именно любовь дает нам крылья. И это не
обязательно любовь к мужчине, она может быть ко всему, что нас окружает. Это самое сильное и искреннее чувство. Если человек живет с любовью в сердце, то у него все получится. Человек приходит в эту жизнь, чтобы творить и любить.
Расскажите об образах, представленных
в коллекции.
Всего мы создали 90 образов. Все цвета в
одежде, как оперение птицы, от насыщенно-яркого до нежно-бледного. Мягкость птичьего оперения в коллекции представлена моделями с мехом. Мы живем в северном регионе, и нам необходимо утепляться даже весной и летом. К каждой модели прикреплена брошка в виде птицы и с рисунком женщины на ней. Они отображают строчку стиха: «Мы поменялись с птицею телами…».
Закупка тканей происходит за рубежом. Как
выстраивались отношения с зарубежными партнерами?
Закупать ткани мы начали в 2012. Мы заключили
партнерские отношения с французскими и итальянскими фабриками. У меня есть две девушки, которые знают в совершенстве языки, находятся во Франции и Италии и помогают совершать все необходимые действия. Я уже не выезжаю в эти страны, все делается в режиме онлайн.
Светлана, расскажи о своих планах на будущее.
В 2016 году мы должны вышагнуть со своими
творениями за пределы Кировской области. Наша цель – стать известными в других городах. А еще я хочу создавать исключительно эксклюзивные вещи.
Насколько большая у тебя команда?
В Доме Моды работает более 20 человек - это
настоящая команда – главная составляющая любого дела. Без команды даже самый талантливый дизайнер пропадет. Очень важно найти единомышленников, понимающих тебя с полуслова. Про каждого своего сотрудника я могу долго рассказывать и каждого могу долго хвалить. Надеюсь, они чувствуют мою любовь к ним.
Что можешь пожелать начинающим дизайнерам?
Не думайте, что кто-то придет и принесет
все на блюдечке. Нужно постоянно развиваться и учиться. Знайте, вам никто не поможет, все в ваших руках и зависит только от вас. Ни один из дизайнеров не раскроет секретов собственного мастерства, любой из них свои лекала держат в тайне. Ходите на мастер-классы, читайте интервью, практикуйтесь. Любите свою профессию и не думайте о деньгах. Идите своим путем и все будет.
Наше интервью началось с того, что ты сказала,
что росла счастливым ребенком, считаешь ли ты себя сейчас счастливым человеком?
Да, я счастливый человек. У меня есть главное
- семья, которая помогает и поддерживает в любимом деле.
Светлана, благодарим за интервью и желаем
процветания вашему Дому Моды SHATU.
основатель Дома Моды SHATU, в эксклюзивном интервью для Geometria.ru рассказала о развитии современной fashion-индустрии, о тенденциях весна-лето 2016, о своей новой сказочной коллекции и других модных вещах.
Светлана, кем ты мечтала быть в детстве?
Я росла счастливым ребенком.Рядом были
любимые мама, папа и брат. Я просто жила и наслаждалась жизнью и совершенно не думала, кем буду в будущем. Но мне всегда нравилось что-то делать своими руками. Любовь к шитью привила мне моя бабушка. Сначала я шила наряды для кукол, в школе начала создавать простейшие вещи для подруг. Когда встал вопрос, кем я буду, папа выразил желание, чтобы я получила высшее техническое образование. Я поступила в Политех и одновременно, втайне от папы, в Технологический колледж. Выбрала последний. Папа, когда узнал, год не разговаривал со мной, долго не мог свыкнуться с тем, что у его дочери не будет высшего образования. Время показало, что мне оно и не нужно. Жить и развиваться в современной fashion-индустрии помогает самообразование. Необходимо дорожить своими знаниями, своим опытом и постоянно искать что-то новое, чтобы пробиться и держаться на плаву в мире моды.
Как ты пришла к тому, что стала независимым
дизайнером?
В 1997 году я официально открыла свое детище.
С этого года началось развитие моего бренда. Я занималась индивидуальным пошивом и постоянно думала, какие вещи нужно создавать, чтобы их хотели купить. Только с 2013 года ко мне пришло осознание того, какие вещи нужно делать, чтобы они продавались. Я очень много смотрю и читаю интервью с известными дизайнерами. Мне интересно, как они развивались, что они думают, над чем работают… Читаю между строк – именно там скрыт истинный смысл их слов. Они говорят, что истинное творчество необходимо, чтобы люди видели, что ты можешь создавать что-то необычное. Но эти вещи непродаваемы. Как правило, все коммерческое – абсолютно простое и понятное. Все гениальное – просто.
Ты говорила о любимых дизайнерах, к которым
прислушиваешься. Назовешь своих кумиров?
Вика Газинская – единственная из любимых
российских дизайнеров. Она мне нравится всегда и во всем. Она любит работать с формами, тут мы с ней очень похожи. Вика смелая, мне нравится ее политика ведения дел. Она умело продвигает свой бренд. Она грамотно дает интервью. Она хороша во всем и знает себе цену. Газинская – один из немногих дизайнеров, кто сам протаптывал себе дорогу к славе. Она билась во все двери, искала инвесторов, чтобы достичь успеха.
Если говорить о зарубежных дизайнерах,
нравится творчество Карла Лагерфельда. Особенно для дома моды Шанель. Также люблю Альберта Ферретти и Валентино.
Я делю дизайнеров на две категории: коммерческие
дизайнеры, чьи вещи всегда продаваемы и сказочники, вещи которых не всегда продаваемы, но настолько чудесны и красивы, что не влюбиться в них нельзя. Три моих любимых дизайнера – три сказочника, от коллекций которых глаз не оторвать. У них всегда можно почерпнуть что-то интересное, добавить что-то свое и воплотить в жизнь.
Светлана, каковы источники твоего вдохновения?
Когда мы взрослеем, мы еще сильнее начинаем
ощущать мир вокруг себя. Однажды ко мне пришло четкое осознание всего, что происходит в моей жизни. В начале октября 2015 я вдруг поняла, откуда я получаю информацию для творчества – я получаю информацию для следующей коллекции через контакт с людьми, через их глаза. Для меня каждая женщина прекрасна. Смотрю на любую женщину, и перед мной начинают мелькать силуэты, формы, цвета… Раньше я не придавала этому большое значение, теперь понимаю – именно отсюда я черпаю вдохновение на создание прекрасных вещей.
Что происходит в современном мире с fashion-индустрией?
Как бы ни было удивительно, но сложившийся
экономический кризис благоприятно сказался на российских дизайнерах. В мире большой интерес ко всему, что создано в России. Я считаю, что если дизайнеры перестроятся и внесут корректировку в свою деятельность, то кризис станет благоприятной почвой для развития. Что и произошло с нашим Домом моды. Мечтая всю жизнь создавать авторские работы и продавать, я не знала, когда и как лучше всего это делать. Кризис сократил количество индивидуальных заказов (не потому, что стало меньше денег у заказчиков, а потому что порой нет времени на примерки, так как большее количество времени все стали проводить на работе) и позволил создавать целые коллекции. Если говорить об индустрии моды в Кирове, то смело могу заявить, что у нас ее просто нет. Все превращается в рынок. Именно поэтому я не даю интервью для кировских глянцевых изданий. У меня свой путь развития, сильно отличающийся от других вятских дизайнеров. В Кирове много талантливых людей, но не все умеют продвигать себя и свои вещи. Этому надо учиться, чем я постоянно занимаюсь. Если мыслить глобально и говорить о Европейской fashion-индустрии, то сложилось впечатление, что дизайнеры всего мира объединились и объявили: наплевать на кризис, будем творить и создавать прекрасное. Знаменитые Дома мод не нашили черную и камуфляжную одежду, они создали волшебные яркие коллекции, несмотря на то, что черный – один ведущих цветов нового сезона.
Кстати, о трендах, что будет модно весной-летом
2016?
О модных тенденциях всегда можно говорить
много и долго. Отмечу основные моменты. Во-первых, яркие цвета во всем, будь то пальто или платье. Во-вторых, остается в моде oversize, или сверхразмер. В-третьих, если говорить о техниках, то в моде – дизайнерский пэчворк, или лоскутная техника. В-четвертых, летом будут в моде 60-е – А-образные силуэты, бохо-стиль, длинные юбки и платья, крупно-вязаные вещи.
Поговорим о коллекциях. Помнишь, какой
была твоя первая коллекция?
Конечно. Это было в 2002 году. В одной коллекции
было несколько других. У меня выходило на подиум более 40 моделей, показывали 8-10 мини-коллекций. Показ представлял собой некое шоу, в один момент погас свет, а когда вновь загорелся, на подиуме под музыку от Roxette появился мотоцикл, на нем мальчик в шлеме, а девочки в бейсболках, виляя бедрами, представили джинсовую одежду. Люди до сих пор вспоминают это мероприятие.
Расскажи о своей последней коллекции.
Мечта о новой коллекции появилась во время
отдыха.Я была счастлива от мысли, что модель Аня – теперь она лицо компании – согласилась поработать с нами. И вот я представила ее образ, ее глаза. Моя душа переполнилась счастьем, и за какие-то 15 минут я представила будущую коллекцию. Мне хотелось сделать что-то сказочное, чтобы поднять людям настроение. Аня вдохновила своей историей: сильная женщина, она выбрала не блестящую карьеру, а настоящую любовь, вернулась в Киров и отдала всю себя семье. В моей коллекции воплощен образ женщины-птицы, которая живет в реальном мире волшебства, красоты, чудес и приключений. Каждая женщина силой мысли создает себе жизнь, о которой мечтает. Если бы все это понимали и в это верили, мир был бы более прекрасным и совершенным.
Когда коллекция была почти готова, мне
попалось прекрасное стихотворение, которое поставило точку:
Я поменялась с птицею телами.
Она любить, как люди захотела,
И насладиться нашими грехами.
В них окунуться дерзко и всецело...
...Мечтала я летать, да падать страшно.
Она любить хотела - сердце рвется.
Идти своим путем - вот это важно.
Ну а любовь, как крылья, всем дается!
Именно любовь дает нам крылья. И это не
обязательно любовь к мужчине, она может быть ко всему, что нас окружает. Это самое сильное и искреннее чувство. Если человек живет с любовью в сердце, то у него все получится. Человек приходит в эту жизнь, чтобы творить и любить.
Расскажите об образах, представленных
в коллекции.
Всего мы создали 90 образов. Все цвета в
одежде, как оперение птицы, от насыщенно-яркого до нежно-бледного. Мягкость птичьего оперения в коллекции представлена моделями с мехом. Мы живем в северном регионе, и нам необходимо утепляться даже весной и летом. К каждой модели прикреплена брошка в виде птицы и с рисунком женщины на ней. Они отображают строчку стиха: «Мы поменялись с птицею телами…».
Закупка тканей происходит за рубежом. Как
выстраивались отношения с зарубежными партнерами?
Закупать ткани мы начали в 2012. Мы заключили
партнерские отношения с французскими и итальянскими фабриками. У меня есть две девушки, которые знают в совершенстве языки, находятся во Франции и Италии и помогают совершать все необходимые действия. Я уже не выезжаю в эти страны, все делается в режиме онлайн.
Светлана, расскажи о своих планах на будущее.
В 2016 году мы должны вышагнуть со своими
творениями за пределы Кировской области. Наша цель – стать известными в других городах. А еще я хочу создавать исключительно эксклюзивные вещи.
Насколько большая у тебя команда?
В Доме Моды работает более 20 человек - это
настоящая команда – главная составляющая любого дела. Без команды даже самый талантливый дизайнер пропадет. Очень важно найти единомышленников, понимающих тебя с полуслова. Про каждого своего сотрудника я могу долго рассказывать и каждого могу долго хвалить. Надеюсь, они чувствуют мою любовь к ним.
Что можешь пожелать начинающим дизайнерам?
Не думайте, что кто-то придет и принесет
все на блюдечке. Нужно постоянно развиваться и учиться. Знайте, вам никто не поможет, все в ваших руках и зависит только от вас. Ни один из дизайнеров не раскроет секретов собственного мастерства, любой из них свои лекала держат в тайне. Ходите на мастер-классы, читайте интервью, практикуйтесь. Любите свою профессию и не думайте о деньгах. Идите своим путем и все будет.
Наше интервью началось с того, что ты сказала,
что росла счастливым ребенком, считаешь ли ты себя сейчас счастливым человеком?
Да, я счастливый человек. У меня есть главное
- семья, которая помогает и поддерживает в любимом деле.
Светлана, благодарим за интервью и желаем
процветания вашему Дому Моды SHATU.
0
Комментарии