ИНТЕРВЬЮ. ДИЗАЙНЕР ВИКА ВАСИЛЬЕВА: «ЖЕНЩИНА КАК РЕКА ВНЕ ВРЕМЕНИ И ПРОСТРАНСТВА»

14 и 15 мая в магическом и необычном пространстве - особняке «Пальма» пройдет показ коллекций российских дизайнеров. Необычный как и само выбранное для события место. Мы встретились с дизайнером одежды Викой Васильевой заранее – поговорить о стиле, моде и роли женщины в бурях перемен.

- Вика, а я готовилась к нашей встрече. Хотела узнать о тебе. Читала твои посты, смотрела фотографии. А вопросов стало только больше. Ты выбрала для своих работ стиль - авторское бохо. Звучит интригующе. Что это?

- Бохо или Богемный стиль — это больше, чем просто модный тренд. Это целая культура, имеющая очень специфическую идеологию и богатую историю.

Ещё в 18 веке, вскоре после французской революции, когда вся творческая интеллигенция лишилась покровительства аристократии, им приходилось жить в бедных кварталах, по соседству с приезжими цыганами. Французы тогда называли цыган богемцами, потому что те были выходцами из Богемии.

Их свободолюбивый дух и красивые наряды очень полюбились местным представителям творческих профессий.

Вероятнее всего, из-за финансовых трудностей и близкого соседства цыган богемный стиль перебрался к художникам, поэтам и музыкантам. Через одежду они выражали свою принадлежность к искусству, и вскоре их начали называть богемой. Вместе с манерой одеваться, французская богема позаимствовала у цыган жизненную философию свободы и раскрепощенности.

Богемой также стали называть людей беспечных, которые жили, особо не задумываясь ни о заработках, ни о своем будущем. Прожигатели жизни, живущие в свое удовольствие. Они не признавали условности и запреты. Покупать приличное денег не хватало, а выглядеть интересно хотелось, потому и смешивалось дешевое и подороже, покупное и самодельное, нередко с чужого плеча.

Следующим и самым значительным событием на пути становления бохо стало появление культуры хиппи, которые пропагандировали мир, любовь и отказ от культуры потребительства.

В начале 2000-х каждый уважающий себя дизайнер выпустил коллекцию с многослойными юбками, свободными рубахами, где кружево соседствует с  грубыми сапогами, а этника смешалась с гламурным шиком. Такой небрежный, но невероятно изящный стиль бохо стал одним из самых заметных и востребованных стилей на сегодняшний день. И я - экспериментирую с идеями, ищу свой авторский неповторимый вариант.

- Ты выбрала такое направление или оно выбрало тебя?

- Как ты уже понимаешь, это не просто стиль в одежде. Это стиль жизни, особое мироощущение…

Лет с 12-ти я уже шила себе наряды, а одежда это самый верный и самый лёгкий способ самовыражения - уже тогда это была очень необычная одежда. У меня, кстати, нет портновского образования, шить я научилась в школе на уроке труда. Потом я поступила на режиссёрское отделение в кулёк (культпросвет училище), а это настоящее гнездо молодой богемы (смеётся). И тут уж сам Бог велел - из молодой и творческой субкультуры мы превращались в настоящих эксцентричных гениев! По крайней мере, мы так думали. И свой творческий потенциал раскрывали в том числе через внешний вид и богемный образ жизни. Мы сами становились предметами искусства!

А потом понеслась байкерская жизнь!

Дух свободы мотоциклиста это вообще ни с чем не сравнимый кайф! Когда ты полностью доверяешь Вселенной и мчишь дорогами полей и древних городов, без всякой цели… Ты один на один со всеми стихиями одновременно, и каждая частичка твоего тела в буквальном смысле наполняется воздухом или духом, напитанным культурой разных стран и народов.

Но при этом я никогда не была ни беспечной, ни обеспеченной. Я всегда много работала над собой, училась разным видам искусства - флористика, живопись, дизайн интерьеров, ландшафтный дизайн, авторская кукла, валяние. За много лет я накопила свой личный опыт, который сейчас отражается в моей одежде.

Однажды я увидела технику контактного крашения растениями. И это была любовь с первого взгляда! Я начала красить. Сначала это были платки и палантины, потом простые туники. И остановиться было уже не возможно, я начала придумывать интересные модели платьев и окрашивать их полностью или просто включая фрагменты растительного крашения…

- Режиссерское отделение и байкерская жизнь. Но как ты начала шить одежду для других?

- Я продолжала шить для себя. Когда я уже была замужем, был один случай с моим свекром…  Видимо, ему никогда не нравилось, как я выгляжу (смеется). И однажды он заявил, что мне пора к Александру Васильеву на «Модный приговор»! Помню, меня очень зацепила эта ситуация. И тогда подсознательно я и решила: «Не пойду к Васильеву - сама стану Васильевой!». В итоге взяла фамилию мужа, и сама одеваю других.

Долгое время всем занималась сама, а сейчас у меня есть помощница, она помогает мне шить, но все красильные функции, конечно, я беру на себя. Также в моей одежде много ручных стежков, декоративных заплаточек, которые делаю сама, конечно…  Мне важно в каждую вещь запустить свою энергию.

Я использую натуральные ткани - лён, хлопок, крапива, шерсть, шёлк…

Во-вторых, как я уже сказала, в моей одежде много ручного окрашивания, в технике экопринт. Это живые отпечатки листьев, трав, коры деревьев на ткани. Одежда становится живой, будто с душой, со своей особой энергией.

- То есть сейчас, когда многие торговые сети и иностранные дизайнеры от нас уходят, мы возвращаемся к нашим корням, и можем сами создавать модные и экологичные вещи?

- Знаешь, есть такое выражение: «Не зная своего прошлого, не имеешь будущего»…

Очень важно возвращаться к своим истокам. А в моём ремесле есть что-то первобытное, интуитивное непредсказуемое… Иногда я чувствую, что моя одежда это отражение моих прошлых жизней.

Очень здорово, кстати, окрашивать старую одежду. Сейчас актуальна тема апсайклинга, не люблю это слово, другими словами – «новая жизнь старых вещей». Мы этим занимались ещё в годы нашей юности, когда на рынке не хватало вещей, и вот парадокс - сейчас мы занимаемся этим потому, что хотим остановить это безумный рынок потребления.

Я уже много лет провожу мастер-классы, в которых даю технику контактного крашения растениями. И это настоящая магия! С каждым лоскутом ткани  - это волнение и интрига, и каждый раз как на первом свидании!

- В чем отличие этой коллекции от предыдущих? Как меняется твое творчество со временем?

- Для меня оно всё более обретает какой-то глубокий смысл... Природа женщины и её внутренняя сила отразились в моей весенней Бохо коллекции одежды.

Женщина как река вне времени и пространства. Она позволяет себе быть в потоке, огибая препятствия, защищаясь крутыми берегами, следуя точно по своему пути. Она даёт живительную силу всем, кто находится с ней рядом...  Женщина как река. Сейчас, в эпоху тревог и перемен с ней продолжается течение жизни.

- В городе проходит множество модных мероприятий. Почему для своего показа ты выбрала именно это?

- Надо признаться, что это меня выбрали. Режиссёр-постановщик модных показов Ричард Люткус пригласил меня принять участие в очередном мероприятии своего подиумного Проекта «Runway».

14 - 15 мая в Лофт-особняке Пальма пройдут уже полюбившиеся Петербуржцам дни моды, красоты и вдохновения вне возраста.

Перформансы, коллаборации, интересные сложные постановки являются отличительной чертой проекта.

Сотворчество с перспективными дизайнерами разных стилевых направлений делает мероприятие образным, ёмким и запоминающимся. А мне интересно создавать магию, показывать жизнь вещей, энергию людей и то, как они меняются во взаимодействии.

- Я знаю, что ты в этот раз продумала целое магическое действо для показа одежды. Приоткрой тайну, что ты приготовила для зрителей?

- Да, это будет очень не обычный показ одежды. Это будет настоящий мини спектакль - перформанс под названием «Время. Река. Женщина», с потрясающей музыкой, написанной при участии Татьяны Догаевой и её же вокалом. Мы много экспериментировали со звучанием, искали. Сейчас опять все переиграли, нашли новый вариант. А как оно в итоге будет - посмотрим. Но я уверена - мы всех присутствующих заберем в наш космос (смеется).

- Ты готова делиться своими находками, и, похоже, у тебя много единомышленников. Очень необычные модели будут представлять твою одежду. Расскажи о них?

- Сейчас в мире моды стали очень популярны возрастные модели 50+. И команда Ричарда, руководителя проекта «Runway», не исключение. Это красивые, самодостаточные, уверенные в себе женщины с большим жизненным опытом, самых разных профессий! Среди них есть педагоги, бизнес-леди, психологи и актрисы.

Одна из них - Татьяна Догаева - гениальный перформер, актриса театра и кино, предложила поучаствовать в качестве костюмера в одном из её эпизодов фестиваля иррационального тела БУТОё в театре Особняк. Это был чудесный опыт! Тогда я поняла, насколько универсально моё платье, ведь в нем можно идти в театр как в зрительный зал, так и на сцену.

- На таких небанальных мероприятиях собирается множество творческих людей. Возникают ли идеи каких-то творческих союзов, полезные знакомства? Что тебя вдохновляет?

- Да, такие мероприятия полезны новыми знакомствами, они вдохновляют на новые интересные проекты, совместные коллаборации, ещё, что не менее важно, рождается тёплая дружба между людьми.

Вообще, хочется расширить географию своего творчества, покататься по миру не только с показами своей одежды, но и с мастер-классами по растительному окрашиванию тканей. Идея с мастер-классами давно зреет - совмещать путешествия с творчеством. И уже готовилось наше первое арт-путешествие в Прованс. Но случилась пандемия, а следом всем известные события в мире, поэтому будем воплощать свои идеи дома - в России, ну или в ближнем зарубежье - Армении, Грузии, Казахстане…

А пока будем надеяться на лучшее и создавать красоту. Красота, как ты знаешь, спасёт этот Мир!