Geometria
Интервью: Артемий Троицкий
11.02.2016
Артемий Троицкий - известный рок-журналист,
пионер инди в России и один из ведущих музыкальных критиков, рассказал Geometria.ru о современных реалиях и как всегда без прикрас поделился мнением о хорошей музыке, достойных зарубежных фестах и нынешнем поколении.
[ //w.soundcloud.com/player/?visual=true&url=http%3A%2F%2Fapi.soundcloud.com%2Ftracks%2F231329661&show_artwork=trueundefinedjsonp1455042348913&_=1455042454441 ]
Я очень рад, что и в Питере, и в Москве хорошо
развита клубная жизнь. Мне всё время приходят какие-то рассылки из разных клубов, в которых играют все эти группы, проходят какие-то фестивали. Опять же, гаражного рока сейчас стало очень много, раньше его не было вообще. Ничего выдающегося, на что бы я навострил уши там нет, но мне нравится, что молодые люди еще могут пойти в магазин, купить там электрогитару, собраться в каком-нибудь заброшенном помещении и начать там играть. Это само по себе меня радует. Честно говоря, под конец нулевых была такая тоска смертная, и я уже думал, что рок-н-ролл и какая-то энергичная молодая музыка просто вымрет. К счастью, этого не произошло.
[ //w.soundcloud.com/player/?visual=true&url=http%3A%2F%2Fapi.soundcloud.com%2Ftracks%2F90368233&show_artwork=trueundefinedjsonp1455092268010&_=1455092854464 ]
Каждый день вам приходится слушать огромное
количество музыки, как при этом у вас не «замыливается» слух?
Мне очень трудно оценивать, «замыливается»
ли мой слух или нет. Наверное, об этом проще судить со стороны. Я могу сказать, что у меня на самом деле какой-то невероятно обширный опыт в этом, поскольку я слушаю огромное количество музыки на протяжение последних пятидесяти лет. Даже в какую-нибудь Книгу рекордов Гиннеса могу войти, хотя тут очень трудно выбирать критерии подсчёта. (смеётся)
Я хорошо знаю музыку, очень быстро научился
её определять. Недавно мне задали вопрос, сколько мне нужно времени, чтобы «просечь» музыкальное произведение. Предположили, что 10 секунд или, наоборот, что я всё прослушиваю несколько раз.
А на самом деле сколько нужно?
10 секунд – это слишком мало. В среднем –
30-40 секунд мне нужно для того, чтобы оценить какую-то песню или пьесу. При том, что я знаю этого исполнителя и примерно представляю себе по каким законам и критериям это надо оценивать.
Что касается электронной музыки, сейчас
наблюдается бум техно. Как вы сами относитесь к техно и куда пропал хаус?
Хаус доминировал у нас в клубах на протяжении
очень долгого времени: практически все 90-е и нулевые годы. Думаю, что с одной стороны, он надоел, с другой, времена изменились. Техно музыка более сильнодействующая, чем хаус. Поскольку жизнь сейчас стала намного суровее и в плане атмосферы, и экономических показателей, я бы сказал, что переход с мягкого хауса на жёсткое техно – это довольно точный индикатор общей атмосферы клубной жизни. Лично я хаус не люблю, предпочитаю как раз техно.
На какое направление электронной музыки
вы возлагаете надежды в будущем?
Если подходить к этому вопросу строго,
то танцевальная музыка остановилась в своём развитии ещё лет 15 тому назад. Был период очень бурного роста в конце 80-х и первую половину 90-х годов, когда, собственно, были изобретены и техно, и хаус, и транс, и драм-энд-бэйс. Это было очень бурное время, которое приносило массу интересных имён и открытий. После этого ничего существенного сделано не было. То есть, вся эта басовая музыка, дабстеп и так далее, на мой взгляд, не представляет какого-то прорыва.
Какие музыкальные фестивали вы для себя
выделяете?
В Москве проводятся коммерческие фестивали
типа Park Live, но их качество зависит исключительно от того, на каких хедлайнеров хватило денег. Обычно организаторы этих фестивалей делают ставку на какие-то знаменитые западные группы. Пикник «Афиши» – фестиваль, по-видимому, самый стабильный и качественный из московских летних фестивалей, но он очень сдал за последние два года. В первую очередь, потому что большинство западных артистов, которых они приглашали, отказались участвовать.
В Петербурге это фестиваль Stereoleto. Там очень
качественный и разнообразный репертуар. На мой вкус, Stereoleto – это лучший летний фестиваль у нас в стране. У него очень хороший баланс между широко популярными исполнителями и малоизвестными именами. Илья Бортнюк – прекрасный промоутер.
О фестивалях типа «Нашествие» я не могу
сказать ни одного хорошего слова. Особенно после того, как его подмяло под себя Министерство обороны, и там стали летать военные самолёты и кататься танки. Это совершенно позорное явление.
На какие зарубежные фестивали стоило бы
равняться нашим промоутерам?
Для меня наибольший интерес представляют
showcase фестивали: Eurosonic в Голландии, Sonar в Барселоне, где выступают много артистов, которые находятся в начале своей творческой карьеры. Мне совершенно неинтересны фестивали со всякими знаменитыми хедлайнерами типа Muse или The Killers.
Есть такие универсальные фестивали, как
Glastonbury, где сотня сцен и можно найти всё, что угодно, но там очень легко заблудиться. Я знаю, что у нас популярны и доступны фестивали Sziget в Венгрии, Roskilde в Дании. Но они, опять же, сфокусированы на каких-то известных хедлайнерах, а та новая музыка, которая там звучит, по большей части представляет мейнстрим.
Может быть хорошая музыка мейнстримом?
Может. Но мне как профессионалу интересно
что-то новое.
Никак нельзя не упомянуть сейчас тему кризиса.
На вас он как-то повлиял?
Вопрос не по адресу, потому что в России
я провожу довольно мало времени, поэтому на меня кризис не повлиял никак. Мне кажется, что для ситуации музыкальной и, в целом, культурной этот кризис скорее полезен, нежели вреден. Я сужу по тому, что у нас происходило в самые благополучные годы, а именно в «святые нулевые», когда не происходило вообще ничего. Абсолютно потерянное десятилетие в плане культуры.
Получается, чем больше страданий, тем больше
вдохновения?
Лучшая музыка и литература всегда рождаются
в какие-то кризисные, тяжелые периоды. У нас, бесспорно, самое плодотворное время в плане музыки пришлось на советские годы. Кого не возьмите: Высоцкий, Пугачёва, «Машина Времени», «Аквариум», подполье 80-х годов (Цой, в первую очередь) – это музыка, которая создавалась в состоянии очень серьёзного стресса, политического давления и полного безденежья. Вряд ли людей вдохновляло отсутствие денег. Но тот факт, что у них не было финансовой поддержки, заставлял их более независимо относиться к собственному творчеству.
Стоит ли ждать чего-то хорошего в скором
времени?
Я думаю, что у нас сейчас в стране уже потихоньку
происходит определенный культурный подъём. Причем в некоторых совершенно неожиданных областях, например, в театре. В 90-е и нулевые годы у нас вообще практически не было театра.
Материал подготовили: Оксана Ситчук, Алина
Кейш.
пионер инди в России и один из ведущих музыкальных критиков, рассказал Geometria.ru о современных реалиях и как всегда без прикрас поделился мнением о хорошей музыке, достойных зарубежных фестах и нынешнем поколении.
[ //w.soundcloud.com/player/?visual=true&url=http%3A%2F%2Fapi.soundcloud.com%2Ftracks%2F231329661&show_artwork=trueundefinedjsonp1455042348913&_=1455042454441 ]
Я очень рад, что и в Питере, и в Москве хорошо
развита клубная жизнь. Мне всё время приходят какие-то рассылки из разных клубов, в которых играют все эти группы, проходят какие-то фестивали. Опять же, гаражного рока сейчас стало очень много, раньше его не было вообще. Ничего выдающегося, на что бы я навострил уши там нет, но мне нравится, что молодые люди еще могут пойти в магазин, купить там электрогитару, собраться в каком-нибудь заброшенном помещении и начать там играть. Это само по себе меня радует. Честно говоря, под конец нулевых была такая тоска смертная, и я уже думал, что рок-н-ролл и какая-то энергичная молодая музыка просто вымрет. К счастью, этого не произошло.
[ //w.soundcloud.com/player/?visual=true&url=http%3A%2F%2Fapi.soundcloud.com%2Ftracks%2F90368233&show_artwork=trueundefinedjsonp1455092268010&_=1455092854464 ]
Каждый день вам приходится слушать огромное
количество музыки, как при этом у вас не «замыливается» слух?
Мне очень трудно оценивать, «замыливается»
ли мой слух или нет. Наверное, об этом проще судить со стороны. Я могу сказать, что у меня на самом деле какой-то невероятно обширный опыт в этом, поскольку я слушаю огромное количество музыки на протяжение последних пятидесяти лет. Даже в какую-нибудь Книгу рекордов Гиннеса могу войти, хотя тут очень трудно выбирать критерии подсчёта. (смеётся)
Я хорошо знаю музыку, очень быстро научился
её определять. Недавно мне задали вопрос, сколько мне нужно времени, чтобы «просечь» музыкальное произведение. Предположили, что 10 секунд или, наоборот, что я всё прослушиваю несколько раз.
А на самом деле сколько нужно?
10 секунд – это слишком мало. В среднем –
30-40 секунд мне нужно для того, чтобы оценить какую-то песню или пьесу. При том, что я знаю этого исполнителя и примерно представляю себе по каким законам и критериям это надо оценивать.
Что касается электронной музыки, сейчас
наблюдается бум техно. Как вы сами относитесь к техно и куда пропал хаус?
Хаус доминировал у нас в клубах на протяжении
очень долгого времени: практически все 90-е и нулевые годы. Думаю, что с одной стороны, он надоел, с другой, времена изменились. Техно музыка более сильнодействующая, чем хаус. Поскольку жизнь сейчас стала намного суровее и в плане атмосферы, и экономических показателей, я бы сказал, что переход с мягкого хауса на жёсткое техно – это довольно точный индикатор общей атмосферы клубной жизни. Лично я хаус не люблю, предпочитаю как раз техно.
На какое направление электронной музыки
вы возлагаете надежды в будущем?
Если подходить к этому вопросу строго,
то танцевальная музыка остановилась в своём развитии ещё лет 15 тому назад. Был период очень бурного роста в конце 80-х и первую половину 90-х годов, когда, собственно, были изобретены и техно, и хаус, и транс, и драм-энд-бэйс. Это было очень бурное время, которое приносило массу интересных имён и открытий. После этого ничего существенного сделано не было. То есть, вся эта басовая музыка, дабстеп и так далее, на мой взгляд, не представляет какого-то прорыва.
Какие музыкальные фестивали вы для себя
выделяете?
В Москве проводятся коммерческие фестивали
типа Park Live, но их качество зависит исключительно от того, на каких хедлайнеров хватило денег. Обычно организаторы этих фестивалей делают ставку на какие-то знаменитые западные группы. Пикник «Афиши» – фестиваль, по-видимому, самый стабильный и качественный из московских летних фестивалей, но он очень сдал за последние два года. В первую очередь, потому что большинство западных артистов, которых они приглашали, отказались участвовать.
В Петербурге это фестиваль Stereoleto. Там очень
качественный и разнообразный репертуар. На мой вкус, Stereoleto – это лучший летний фестиваль у нас в стране. У него очень хороший баланс между широко популярными исполнителями и малоизвестными именами. Илья Бортнюк – прекрасный промоутер.
О фестивалях типа «Нашествие» я не могу
сказать ни одного хорошего слова. Особенно после того, как его подмяло под себя Министерство обороны, и там стали летать военные самолёты и кататься танки. Это совершенно позорное явление.
На какие зарубежные фестивали стоило бы
равняться нашим промоутерам?
Для меня наибольший интерес представляют
showcase фестивали: Eurosonic в Голландии, Sonar в Барселоне, где выступают много артистов, которые находятся в начале своей творческой карьеры. Мне совершенно неинтересны фестивали со всякими знаменитыми хедлайнерами типа Muse или The Killers.
Есть такие универсальные фестивали, как
Glastonbury, где сотня сцен и можно найти всё, что угодно, но там очень легко заблудиться. Я знаю, что у нас популярны и доступны фестивали Sziget в Венгрии, Roskilde в Дании. Но они, опять же, сфокусированы на каких-то известных хедлайнерах, а та новая музыка, которая там звучит, по большей части представляет мейнстрим.
Может быть хорошая музыка мейнстримом?
Может. Но мне как профессионалу интересно
что-то новое.
Никак нельзя не упомянуть сейчас тему кризиса.
На вас он как-то повлиял?
Вопрос не по адресу, потому что в России
я провожу довольно мало времени, поэтому на меня кризис не повлиял никак. Мне кажется, что для ситуации музыкальной и, в целом, культурной этот кризис скорее полезен, нежели вреден. Я сужу по тому, что у нас происходило в самые благополучные годы, а именно в «святые нулевые», когда не происходило вообще ничего. Абсолютно потерянное десятилетие в плане культуры.
Получается, чем больше страданий, тем больше
вдохновения?
Лучшая музыка и литература всегда рождаются
в какие-то кризисные, тяжелые периоды. У нас, бесспорно, самое плодотворное время в плане музыки пришлось на советские годы. Кого не возьмите: Высоцкий, Пугачёва, «Машина Времени», «Аквариум», подполье 80-х годов (Цой, в первую очередь) – это музыка, которая создавалась в состоянии очень серьёзного стресса, политического давления и полного безденежья. Вряд ли людей вдохновляло отсутствие денег. Но тот факт, что у них не было финансовой поддержки, заставлял их более независимо относиться к собственному творчеству.
Стоит ли ждать чего-то хорошего в скором
времени?
Я думаю, что у нас сейчас в стране уже потихоньку
происходит определенный культурный подъём. Причем в некоторых совершенно неожиданных областях, например, в театре. В 90-е и нулевые годы у нас вообще практически не было театра.
Материал подготовили: Оксана Ситчук, Алина
Кейш.
0
Комментарии