Geometria
Интервью: Futura
22.06.2013
Об имени Леонарда МакГурра Нью-Йорк услышал
еще в 70-ых. Его рисунками были покрыты стены нью-йоркских зданий и вагоны метро, а сотрудничество с крупнейшими компаниями доказало: уличное искусство может приносить коммерческий успех. Футура выпустил собственную марку одежды «Futura Laboratories», создал коллекцию игрушечных медведей «Kubrick», оформил колесо для велосипеда легендарного гонщика Ленса Армстронга при поддержке «Nike» и сделал еще много художественных подвигов. О главных прошлых, настоящих и будущих с безусловной легендой руки и баллончика мы поговорили в Санкт-Петербурге.
Футура кажется спокойным и рассудительным
собеседником с кроткой улыбкой, но за этой улыбкой - история нью-йоркской богемной жизни: жал руку Энди Уорхолу, встречался с Мадонной, дружил с известными американскими художниками Китом Харингом и Жаном-Мишелем Баскиа, да и сам свершил не один художественный подвиг.
Время идет, а он продолжает удивлять и генерировать
идеи. О них, а также о причинах визита в Россию спустя 29 лет он рассказал редакции Geometria.ru. Пока мы спрашиваем, Футура рисует в блокноте, набрасывая линии абстрактных фигур. Кстати, абстракционизм - то самое направление, в котором молодой райтер и прославился много лет назад.
Вы приезжали в СССР в середине 80-ых, в 2013
году Вы приехали уже в Россию. С чем связан Ваш приезд?
Futura: Так случилось, что я снова вернулся
в Россию, благодаря сотрудничеству с Hennessy. Команда Hennessy дала мне возможность посетить по меньшей мере 10 стран, в число которых входит Россия. Когда проект только зарождался, мне сообщили о городах, которые мы посетим: Москва – в феврале и Санкт-Петербург – в июне. Я был так удивлен. Меня интересовали все города. И я очень хотел увидеть новую Россию. Впервые я приехал к вам в 1984 году, тогда, может быть, вы еще не родились. Мой сын родился как раз в этом году. Прошло с тех пор столько времени. Я хотел посмотреть на эти изменения, ведь это совсем другая жизнь! Проект с Hennessy дал мне потрясающую возможность: успешная коллаборация и художественное рандеву в Москве и Санкт-Петербурге… В каждом городе была своя культурная программа, мы устраивали вечеринку. Также мы встречались с местными уличными артистами. Это было круто! Я увидел людей, которых я не знал лично, но о которых я узнал из Интернета и СМИ, например, московский художник Кирилл Кто.
Hennessy делает крутой промоушн, отдавая много
времени и денег на искусство в своем проекте. Я благодарен им, и очень рад нашему творческому союзу. Но сейчас мне грустно, потому как проект подходит к своему завершению. Остался последний ивент на следующей неделе в Канаде. Всего в нашем туре было 10 стран и 10 городов по Америке. Я посещал два места каждый месяц. Я столько нового узнал, увидел, пообщался с интересными людьми. Это было незабываемое время. Я думаю, что в будущем у меня будет все хорошо. Возможно, я вернусь в Россию и сделаю настоящий ART.
Hennessy Very Special. V.S Futura Limited edition
Что Вы думаете о стрит-арте в России?
Futura: Я мог бы охарактеризовать его как классический.
В граффите, как и в любом другом виде искусства, существуют свои стили и направления. Первое место, которое мы сегодня посетили, была Арт-стена Recycle. Потрясающее зрелище. Очень круто и профессионально. Там были традиционные граффити, буквы, шрифты, фигуры, иллюстрации. И технически это было интересно исполнено. Мне сказали, что художники были молодыми.
Я как отец, наблюдающий за их развитием.
Меня это очень увлекает. Может быть, через 10 лет они эволюционируют, станут профессионалами, будут делать деньги на своем искусстве и воплотят свою мечту в жизнь. Уличное искусство – это интересно и бесплатно. Никто не может присвоить его себе, оно — для каждого. Идея стрит-арта завораживает больше, чем картинная галерея, где люди могут завысить цену, покупать и перепродавать эти творения. Экономическая история меня не привлекает. Если я захочу заработать денег, я их заработаю. Но прежде всего я хочу использовать то, что у меня есть и делиться с этим. Я поддерживаю других нью-йоркских артистов: для одного парня сделал студию, другому дал денег на краску. Когда я был молодым, мне тоже помогали. И я хочу делать тоже самое.
Я свою банку краски, как эстафетную палочку,
передал уже другому поколению. Они-то уж бегают быстрее меня. Детям, которым сейчас по 12 лет, через 10 — будут рисовать. Каждые пять лет, мы видим новые прекрасные лица — художников, которые будут вдохновлять следующее поколение.
Я — это тот, о ком читали в книге. Мне приятно
осознавать, что мой стиль повлиял на молодых художников. Когда мне говорят: «смотри, эта работа очень похожа на твою», для меня эти слова звучат как комплимент. Я смотрю с большим воодушевлением в будущее. Оно будет ярким!
Какие экстремальные истории происходили
с Вами за время вашей творческой деятельности?
Futura: В самом начале, в 70-ых, когда не было
жесткого официального контроля, было особенно много рискованных моментов. Хотя меня ни разу не поймали. Я ничего не разрушал, я не был вандалом. Я делал что-то спокойное, то, что мне нравилось, и потом тихо уходил. Нью-Йорк был опасным городом, но сейчас он — другой.
Я знаю, один из Ваших любимых фильмов —
«Космическая одиссея 2001» Стэнли Кубрика. А можете посоветовать пару фильмов нашим читателям об уличных художниках и искусстве?
Futura: Первое что пришло на ум — фильм «Бит
Стрит» («Beat Street»). Но мне особенно нравятся два фильма: «Дикий стиль» («Wild Style») и «Войны стиля» («Style Wars»). «Войны стиля» - фильм № 1 для меня. Это документальный фильм, и потому он реалистичный. Ты сильно вовлечен в происходящее на экране, и ты чувствуешь себя частью той жизни, которой живут герои. А «Дикий стиль» - это уже художественный фильм с совсем юными актерами-детьми, который и играть толком не умеют. Но в этом и прелесть фильма.
Как проходит Ваш обычный день дома, в Нью-Йорке?
Futura: Я очень рано просыпаюсь, в 6:30-7 утра.
Пью кофе. Иногда езжу в свою студию. Вы знаете, я и рисую тоже (смеется). Сижу в интернете, общаюсь, занимаюсь дизайном. Провожу время с семьей. Мой обычный день проходит скучно. Мне много для счастья и не надо. Лучший способ описать мой день — приехать в Нью-Йорк. Я вам все покажу!
Поинтмен Футуры.
Совместная работа «Ос Джемеос» и Футуры.
Расскажите о Ваших предстоящих проектах,
о которых пока никто не знает?
Futura: Интересно, что вы упомянули Стэнли
Кубрика. Я мечтаю снять свой фильм. Может, не в этой декаде, а в следующей. Пока не знаю, о чем он будет. Но думаю, у меня все получится.
Надеемся, что Россия увидит Ваш фильм!
Futura: (Смеется). Не знаю, переведена ли моя
книга на русский язык. Но фильм будет точно с субтитрами.
еще в 70-ых. Его рисунками были покрыты стены нью-йоркских зданий и вагоны метро, а сотрудничество с крупнейшими компаниями доказало: уличное искусство может приносить коммерческий успех. Футура выпустил собственную марку одежды «Futura Laboratories», создал коллекцию игрушечных медведей «Kubrick», оформил колесо для велосипеда легендарного гонщика Ленса Армстронга при поддержке «Nike» и сделал еще много художественных подвигов. О главных прошлых, настоящих и будущих с безусловной легендой руки и баллончика мы поговорили в Санкт-Петербурге.
Футура кажется спокойным и рассудительным
собеседником с кроткой улыбкой, но за этой улыбкой - история нью-йоркской богемной жизни: жал руку Энди Уорхолу, встречался с Мадонной, дружил с известными американскими художниками Китом Харингом и Жаном-Мишелем Баскиа, да и сам свершил не один художественный подвиг.
Время идет, а он продолжает удивлять и генерировать
идеи. О них, а также о причинах визита в Россию спустя 29 лет он рассказал редакции Geometria.ru. Пока мы спрашиваем, Футура рисует в блокноте, набрасывая линии абстрактных фигур. Кстати, абстракционизм - то самое направление, в котором молодой райтер и прославился много лет назад.
Вы приезжали в СССР в середине 80-ых, в 2013
году Вы приехали уже в Россию. С чем связан Ваш приезд?
Futura: Так случилось, что я снова вернулся
в Россию, благодаря сотрудничеству с Hennessy. Команда Hennessy дала мне возможность посетить по меньшей мере 10 стран, в число которых входит Россия. Когда проект только зарождался, мне сообщили о городах, которые мы посетим: Москва – в феврале и Санкт-Петербург – в июне. Я был так удивлен. Меня интересовали все города. И я очень хотел увидеть новую Россию. Впервые я приехал к вам в 1984 году, тогда, может быть, вы еще не родились. Мой сын родился как раз в этом году. Прошло с тех пор столько времени. Я хотел посмотреть на эти изменения, ведь это совсем другая жизнь! Проект с Hennessy дал мне потрясающую возможность: успешная коллаборация и художественное рандеву в Москве и Санкт-Петербурге… В каждом городе была своя культурная программа, мы устраивали вечеринку. Также мы встречались с местными уличными артистами. Это было круто! Я увидел людей, которых я не знал лично, но о которых я узнал из Интернета и СМИ, например, московский художник Кирилл Кто.
Hennessy делает крутой промоушн, отдавая много
времени и денег на искусство в своем проекте. Я благодарен им, и очень рад нашему творческому союзу. Но сейчас мне грустно, потому как проект подходит к своему завершению. Остался последний ивент на следующей неделе в Канаде. Всего в нашем туре было 10 стран и 10 городов по Америке. Я посещал два места каждый месяц. Я столько нового узнал, увидел, пообщался с интересными людьми. Это было незабываемое время. Я думаю, что в будущем у меня будет все хорошо. Возможно, я вернусь в Россию и сделаю настоящий ART.
Hennessy Very Special. V.S Futura Limited edition
Что Вы думаете о стрит-арте в России?
Futura: Я мог бы охарактеризовать его как классический.
В граффите, как и в любом другом виде искусства, существуют свои стили и направления. Первое место, которое мы сегодня посетили, была Арт-стена Recycle. Потрясающее зрелище. Очень круто и профессионально. Там были традиционные граффити, буквы, шрифты, фигуры, иллюстрации. И технически это было интересно исполнено. Мне сказали, что художники были молодыми.
Я как отец, наблюдающий за их развитием.
Меня это очень увлекает. Может быть, через 10 лет они эволюционируют, станут профессионалами, будут делать деньги на своем искусстве и воплотят свою мечту в жизнь. Уличное искусство – это интересно и бесплатно. Никто не может присвоить его себе, оно — для каждого. Идея стрит-арта завораживает больше, чем картинная галерея, где люди могут завысить цену, покупать и перепродавать эти творения. Экономическая история меня не привлекает. Если я захочу заработать денег, я их заработаю. Но прежде всего я хочу использовать то, что у меня есть и делиться с этим. Я поддерживаю других нью-йоркских артистов: для одного парня сделал студию, другому дал денег на краску. Когда я был молодым, мне тоже помогали. И я хочу делать тоже самое.
Я свою банку краски, как эстафетную палочку,
передал уже другому поколению. Они-то уж бегают быстрее меня. Детям, которым сейчас по 12 лет, через 10 — будут рисовать. Каждые пять лет, мы видим новые прекрасные лица — художников, которые будут вдохновлять следующее поколение.
Я — это тот, о ком читали в книге. Мне приятно
осознавать, что мой стиль повлиял на молодых художников. Когда мне говорят: «смотри, эта работа очень похожа на твою», для меня эти слова звучат как комплимент. Я смотрю с большим воодушевлением в будущее. Оно будет ярким!
Какие экстремальные истории происходили
с Вами за время вашей творческой деятельности?
Futura: В самом начале, в 70-ых, когда не было
жесткого официального контроля, было особенно много рискованных моментов. Хотя меня ни разу не поймали. Я ничего не разрушал, я не был вандалом. Я делал что-то спокойное, то, что мне нравилось, и потом тихо уходил. Нью-Йорк был опасным городом, но сейчас он — другой.
Я знаю, один из Ваших любимых фильмов —
«Космическая одиссея 2001» Стэнли Кубрика. А можете посоветовать пару фильмов нашим читателям об уличных художниках и искусстве?
Futura: Первое что пришло на ум — фильм «Бит
Стрит» («Beat Street»). Но мне особенно нравятся два фильма: «Дикий стиль» («Wild Style») и «Войны стиля» («Style Wars»). «Войны стиля» - фильм № 1 для меня. Это документальный фильм, и потому он реалистичный. Ты сильно вовлечен в происходящее на экране, и ты чувствуешь себя частью той жизни, которой живут герои. А «Дикий стиль» - это уже художественный фильм с совсем юными актерами-детьми, который и играть толком не умеют. Но в этом и прелесть фильма.
Как проходит Ваш обычный день дома, в Нью-Йорке?
Futura: Я очень рано просыпаюсь, в 6:30-7 утра.
Пью кофе. Иногда езжу в свою студию. Вы знаете, я и рисую тоже (смеется). Сижу в интернете, общаюсь, занимаюсь дизайном. Провожу время с семьей. Мой обычный день проходит скучно. Мне много для счастья и не надо. Лучший способ описать мой день — приехать в Нью-Йорк. Я вам все покажу!
Поинтмен Футуры.
Совместная работа «Ос Джемеос» и Футуры.
Расскажите о Ваших предстоящих проектах,
о которых пока никто не знает?
Futura: Интересно, что вы упомянули Стэнли
Кубрика. Я мечтаю снять свой фильм. Может, не в этой декаде, а в следующей. Пока не знаю, о чем он будет. Но думаю, у меня все получится.
Надеемся, что Россия увидит Ваш фильм!
Futura: (Смеется). Не знаю, переведена ли моя
книга на русский язык. Но фильм будет точно с субтитрами.
Комментарии