Geometria
Профессия «ФОТОГРАФ»: военный репортаж (18+)
19.08.2014
Военная фотография, по сути дела, репортаж.
Тем не менее, говоря о военных снимках, мы подразумеваем чуточку больше, чем под обычными репортажными кадрами. Наверное, потому что за такими фотографиями стоит чуть больше. Чуть больше жизни, смысла. Такая фотография всегда трагедия. Мы представляем подборку военных репортажных фотографов. В качестве визуализации нами были отобраны самые яркие кадры. Именно поэтому мы рекомендуем воздержаться от просмотра такого контента тем, кто к этому не готов по тем или иным причинам. Антонин Краточвил (Antonin Kratochvil)
Антонин Краточвил – американский фотожурналист.
Родился в 1947 году в Чехии. Снимал в Монголии, Бирме, Ираке, Афганистане, Зимбабве, Чернобыле и многих других городах.
В 24 года он переехал в США из Чехии, где
и началась его карьера фотографа. За это время он запечатлел множество решающих событий, произошедших в мире: последствия чернобыльской катастрофы, военные конфликты в Ираке, Нигерии и других странах. Основная тенденция его работ – показать войну вместе с повседневностью. И в этом есть так называемая сверхцель: Краточвил создал документальную реалистичную галерею жизни современников.
Сайт
фотографа:
www.antoninkratochvil.com [ http://www.antoninkratochvil.com/ ] Киоичи
Совада (Kyoichi Sawada)
Киоичи Совада (Kyoichi Sawada, 1936-1970) купил свою
первую фотокамеру в 13 лет, во время работы в местной газете «мальчиком на посылках». В 1954 году он окончил школу, провалил экзамены в университет, несколько лет проработал в магазине фототоваров, а в 1960 году переехал в Токио. Через год Совада стал работать в токийском отделении информационного агентства Юнайтед пресс. Уже через шесть месяцев стал главным фоторедактором агентства.
Рассказывают, будто Совада как-то сказали,
что «никто не получает славы на войне, кроме генералов и фотографов». В феврале 1965 года он отправился во Вьетнам. Сначала он поехал за свой счет во время отпуска, но уже в июле стал штатным фотографом сайгонского отделения Юнайтед пресс. В том же году Совада сделал фотографию двух женщин с детьми, спасающихся вплавь от бомбежки. Этот снимок принес ему Пулицеровскую премию 1965 года и «World Press Photo award». В следующем году он вновь получил «World Press Photo award» за фотографию американского танка, волочащего тело солдата армии Вьетконга. В 1969 году он стал главой Гонконговского отделения «Юнайтед пресс».
По воспоминаниям коллег он был необычайно
смелым, но его смелость не имела ничего общего с безрассудством – он рисковал, но всегда просчитывал все наперед. Судьба Киоичи Совада показывает, что война есть война. 28 октября 1970 года он со своим коллегой журналистом Франком Фрошем отправился в очередной рейд. Около шести часов вечера камбоджийские солдаты нашли их разбитый автомобиль, а на следующее утро были найдены тела двух журналистов. Оба были сильно избиты и расстреляны. Киоичи Совада был посмертно награжден высшей наградой военного фотожурналиста – золотой медалью имени Роберта Капы.
Joao
Silva (Жоао Сильва)
Жоао Сильва родился 9 августа 1966 года в
Лиссабоне, является военным фотографом газеты Нью-Йорк Таймс, живет в Йоханнесбурге,Южная Африка. За фотографическую карьеру поработал в Африке, на Балканах, в Центральной Азии, России и на Ближнем Востоке. Имеет награды от Worldpressphoto.
Смерть Кена Остербрука. Фото Жоао Сильвы
В 1990-том году фотограф Кевин Картер (известный
в широких кругах за фотографию девочки, лежащей на земле, снимок был сделан в тот момент, когда к ней подлетел стервятник. Картер получил Пулитцеровскую премию, но общество и СМИ осудили его за то, что он не помог девочке. Осенью 1994 года он покончил с собой (прим. GEOMETRIA.RU) объединился с Остербруком, Грегом Мариновичем (о нем позже - прим. GEOMETRIA.RU) и Жоао Сильва в «Bang-Bang Club» – так они назвали свой журнал, выходивший в Йоханнесбурге и наглядно демонстрирующий страшную реальность сегрегации.
Они отправились из центра ЮАР к южным бантустанам
(резервациям чернокожего населения - прим. GEOMETRIA.RU). Подпольное существование официально запрещенного Африканского Национального Конгресса провоцировало население на гражданскую войну. Белое население ЮАР сократилось тогда до 11% от общего населения республики. Их жизни были под угрозой: здесь не раздумывая убивали за цвет кожи.
В качестве оружия на улице использовали
и камни, и копья, и АК-47. Сильва скажет после о своем первом снимке: «На чьих-то похоронах скорбящие заметили какого-то постороннего парня, начали его избивать, а когда он попытался сбежать, стреляли ему в спину, потом сели в машину, догнали, расстреляли в упор, а затем сожгли. Мой снимок сделан в момент, когда парень лежит на земле, а толпа собирается растоптать его».
В 2005 году вышла его вторая после «Незримой
войны» книга под названием «В компании Бога», фотоистория о мусульманах-шиитах Ирака во время американской оккупации и об установившемся призрачном демократическом режиме.
За свою карьеру был несколько раз серьезно
ранен. 23 октября 2010 года наступил на мину во время сопровождения американских солдат, патрулирующих район близ города Аргандаб на юге Афганистана, несмотря на помощь от медиков, обе ноги были потеряны ниже колен. Спустя несколько секунд после взрыва он делает еще три кадра, после чего выпускает камеру из рук. Вот эти самые кадры:
Сайт
фотографа:
www.joaosilva.co.za [ http://www.joaosilva.co.za/index.html ] Грег
Маринович
Грег Маринович (Greg Marinovich) – южноафриканский
фотограф, один из четырех членов The Bang Bang Club. Обладатель Пулитцеровской премии (1991). Его работы печатались в Time, Newsweek, The New York Times, The Washington Post, Wall Street Journal, The Guardian of London.
«После долгих лет работы в этот момент
мы все почувствовали, что перестали быть неприкасаемыми».
Грег Маринович получил Пулитцера в 1991 г.
за этот снимок.
Список стран, которые Грег не обошел своим
вниманием также впечатляет: Ангола, Босния, Чечня, Индия, Мозамбик, Россия, Заир, Сомали и многие другие.
На этом фото на первом плане виден тяжело
раненный Грег Маринович
«Бэнг Бэнг Клаб» – это всё ерунда. В действительности
была только компания товарищей, разделявших общую точку зрения на фотографию и снимавших честно. До этого момента ничто в моей жизни не подготовило меня к такой жестокости. И было еще чувство вины от того, что ты становишься свидетелем происходящего. Кадр убийства человека. Я просто фотографировал происходящее и был слишком напуган, чтобы сказать что-то или попытаться остановить резню. Эти воспоминания действительно мучили меня. Мысль о том, кем же я был в тот самый момент, когда молча спускал затвор»
Юрий
Козырев
Юрий Козырев – один из самых известных
российских фотожурналистов. На протяжении вот уже более чем 25 лет он освещает все значимые события, происходящие в России, а также многие значимые мировые события, включая войны в Чечне, Афганистане и Ираке. С 2011 года Юрий Козырев путешествовал по арабским странам, охваченным народными волнениями.
Ашура — шиитский праздник самобичевания
Кабул, Афганистан, 2006
К 2007 фотограф Юрий Козырев, на тот момент
сотрудничающий с журналом Time, работает в Ираке практически безвыездно пять лет. Он даже говорит, что на данном жизненном этапе Багдад – это его дом. И это несмотря на то, что в России у него есть семья, друзья. И возможность найти другую работу.
«Часто в Ираке нет абсолютно никакой возможности
передвигаться. Я сижу дома, и это не очень приятно. Точнее, это ужасно. Дом наполовину разбит, заложен какими-то мешками. Вокруг жуткие заборы из бетона, и их постоянно становится все больше. Нам кажется, что они защитят. Такая вот военная обстановка».
Полиция пытается остановить демонстрацию
против публикации карикатур на пророка Мухаммеда Пул-э-Чарки, Афганистан, 2006
Действительно уникальный материал дает
ему большое количество международных наград, в том числе – шесть премий World Press Photo. Более того, в течение трех лет Юрий Козырев входил в жюри этого самого авторитетного для фотожурналистов конкурса.
Представитель повстанческого движения
в Ираке Багдад, 2007
«Моя работа – это и есть для души, это и
есть моя жизнь, – когда-то сказал Юрий. – И не было никогда разделения, были жизненные этапы. Снимал одно – замкнутые пространства, тюрьмы, деток, живущих в сложных условиях. Я проживал это все. А последние 14-15 лет снимаю только войну».
Арестованные повстанцы Фаллуджа, Ирак,
2004
Любая революция – это момент, когда народ
осознает себя как нация, радуется и ждет перемен, – рассказывал «РР» Юрий Козырев, – А дальше начинаются разочарования. Но все революции разные. В Египте было наивное, красивое начало, люди оторвались от компьютеров, от Facebook и вышли на площадь Тахрир. Но уже на десятый день там не было места творческой молодежи в рваных джинсах. В Бенгази люди с самого начала знали, что они идут погибать. А в Йемене смерть все время настолько близка, что там погибать – обычное дело. Там люди живут очень бедно, все мужчины жуют кат (легкий наркотик. – прим. GEOMETRIA.RU), и их дети вряд ли знают, что где-то есть другие страны. А в Египте, скажем, дети знают по пять языков. Работать приходилось в разных условиях. В Египте можно было ходить по площади и искать символические образы, а в Ливии надо было быть рядом с людьми, которым я доверял, с которыми был на других войнах, – просто чтобы не погибнуть.
Российские пехотинцы, засада боевиков
под Центороем, Чечня, 1999 Сайт фотографа:
noorimages.com [ http://noorimages.com/photographer/kozyrev/ ] Ларри
Тауэлл (Larry Towell)
San Jose las Flores, Chalatenango. 1995
Каждую фотографию канадского мастера,
члена легендарного агентства MAGNUM, Ларри Тауэлла (Larry Towell) стоило бы ставить в пример всем, кто решает начать снимать: в каждом снимке он задает вопрос «каково это – быть человеком» и старательно отвечает на него каждой деталью снимка. На визитке Ларри Тауэлла написано «Сущность человека».
Он вырос в большой семье в сельском местности
Онтарио в Канаде, а его отец работал в ремонте машин. Тауэлл изучал изобразительное искусство в Toronto's York University, был поэтом и фолк-музыкантом. Вся его жизнь создала ту форму визуального повествования, которая вышла на черно-белую пленку его фотокамеры.
Его первыми большими проектами стали репортажи
о гражданской войне в Никарагуа, о родственниках пропавших в Гватемале, об американских солдатах, которые после войны во Вьетнаме, вернулись в эту страну и стали ее восстанавливать. Его первой публикацией стало фотоэссе «Потерянный рай», посвященное экологической катастрофе на берегах Аляски из-за нефтяного пятна Exxon Valdez. Тауэлл стал участником агенства MAGNUM в 1988 и полноправным его членом в 1993.
В 1996 году Тауэлл закончил проект, основанный
на десяти годах репортажной работы о событиях гражданской войны в Сальвадоре, а в следующем году выпустил одну из главных своих книг «Палестинцы / Palestinians». Его желание понять взаимодействие родной земли и людей, живущих на ней, привело его так же в Мексику, где он снимал жизнь эмигрантов в течение 11 лет, закончив проект в 2000 году. С помощью гранта Henri Cartier-Bresson Award Тауэлл так же выпустил свою вторую книгу, посвященную Арабо-израильскому конфликту в 2005 году. В 2008 году его книга о собственной семье, живущей в сельской местности Онтарио на 75 акрах земли выиграла The World From My Front Porc.
Работы Ларри Тауэлла удостоены множества
наград, а его выставки представляли известные международные галереи. Книги, изданные фотографом стали классикой репортажной фотографии.
«Если и есть одна тема, которая связывает
все мои работы, я думаю, она о земле: как земля делает людей теми, кем они становятся, и что происходит с ними, когда они теряют свою землю, теряя с ней и свою личность».
Сайт
фотографа:
larrytowell.com [ http://larrytowell.com/ ] Бруно Стивенс (Bruno
Stevens)
Бруно Стивенс – современный фотограф,
который поразил многих своими репортажами из Сербии, Анголы, Восточной Африки и других странах. Про его кадры говорят, что это очерки повседневной жизни людей.
«Фотография это что-то особенное. Она сильнее,
чем фильм или видео. Одна фотография может длиться секунду, а может и тысячу лет, в зависимости от того, как ты ее выстраиваешь. Фотографируя, ты можешь оставить сюжет навечно, не только в рамках сделанного тобою кадра. Ты можешь играть со временем, с картинкой. Мы редко когда запоминаем картинки с телевизора, мы запоминаем фотографию. Это остается внутри нас. Для меня одной из таких фотографий стал снимок солдата во Вьетнаме. Если вы увидите эту фотографию, вы ее запомните. Идет битва, у солдата нервный шок. Его лицо – это вся война, вы начинаете понимать войну, смотря на один снимок. Его лицо, руки, вы видите на этой фотографии очень много. Война в одном черно- белом снимке солдата, в этом и есть сила фотографии».
Родился Бруно в 1959 году. Больше 20 лет проработал
в музыкальном бизнесе. В 1998 году Бруно решил стать фотожурналистом. Как мы уже говорили, он работал в Мексике, Гаити, бывшей Югославии, Чечне, Афганистане, Индии, Израиле, Палестине, Ираке, Дарфуре, Ливии, Шри Ланке, Непале, Уганде, Пакистане, Кении, Сомали, Анголе, Ливане, Камбодже, Алжире, Иране, Лаосе и Грузии. На данный момент его работы регулярно публикуют Stern, Liberation, The Sunday Times Magazine, Time, Newsweek, Paris-Match и многие другие издания.
«Я наблюдаю, думаю, анализирую. Мои фотографии
– это истории, в которые я вкладываю свои эмоции и чувства. Они должны быть глубокими, подобно метафорам… Я ничего не создаю. Моя камера – словно блокнот или записная книжка. Я пишу светом».
Сайт
фотографа:
bruno.photoshelter.com [ http://bruno.photoshelter.com/ ] Томас Дворжак
(Thomas Dworzak)
Корреспонденту журнала Interview [ http://www.interviewrussia.ru/art/fotograf-tomas-dvorzhak-ya-ne-bolnoy-chelovek-ne-lyublyu-voynu-no-vse-luchshee-ya-nashel-tam ]
он сказал: «Я не больной человек, я не люблю войну, но все лучшее я нашел там». Когда Томас добровольно отказался от благополучной жизни в Баварии и решил посвятить свою жизнь военному фоторепортажу, ему было 20 лет. Он хотел узнать, что такое война, показать, что такое война.
«На ваших снимках очень много трупов. Их
же обычно не любят публиковать?», – сокрушается корреспондент. «Я всегда борюсь за трупы. Если война, это должно быть грубо. Я не хочу показывать людям открытки, пусть им тоже станет плохо. Конечно, трупы – самый простой способ привлечь внимание, но я думаю, что вообще надо быть честным. Люди умирают, и почему это нужно скрывать? Должна быть нормальная фотография. Я очень много работал в Ираке, как бы при американской армии. Там чтобы дали снимать, надо пройти через жуткую бюрократию, подписать сотню бумаг. Зато после этого мне давали снимать практически все – как умирает американский солдат, как лежит раненый на улице... Армия разрешала все. Но европейские либеральные издания не напечатали это, они не хотят публиковать трупы. Моих мертвых американских солдат никто не напечатал – ни в Америке, ни в Европе».
Он родился в 1972 и вырос в Баварии. Еще не
окончив средней школы, начал путешествовать по Восточной Европе и Востоку и фотографировать. В начале 1990-х жил в Авиле, Праге и Москве, изучая испанский, французский, чешский и русский языки. В 1992-1993 освещал гражданскую войну в Югославии. В 1993 переехал в Тбилиси, где жил до 1998, работая над проектом о Кавказе и освещая для СМИ конфликты в Чечне, Нагорном Карабахе и Абхазии.
С 1999, обосновавшись в Париже, снимал кризис
в Косово и вернулся в Чечню в том же году. В 2000 удостоился награды World Press Photo за репортаж об исходе боевиков из Грозного. Работал также в Израиле, Пакистане. После 9/11 провел несколько месяцев в Афганистане, работая для журнала New Yorker. Снимал в Ираке, Иране, на Гаити. Перебравшись в 2004 в Нью-Йорк, освещал президентские выборы в США, работу американского военно-полевого госпиталя в Ираке. В сентябре 2005 освещал последствия урагана Катрина на юге США.
С 1995 по 1999 работал в фотоагентстве Восток
Пресс.
В 2002 стал номинантом, а в 2004 - членом агентства
Magnum. Регулярно публикуется в журналах The New Yorker, Newsweek, USNews, Paris Match, The New York Times Magazine и Time. Лауреат конкурсов World Press Photo, Prix Kodak, Kodak Young Photographer of the Year, Prix Terre d'Images, Scoop d'Angers и Pictures Of the Year. В 2003 опубликовал книгу «Талибан» в издательстве Trolley.
Проект, посвященный военным событиям на
Кавказе девяностых, стал отправной точкой профессиональной карьеры Дворжака. Как говорит сам автор (в интервью для The Village [ http://www.the-village.ru/village/weekend/weekend/112211-gosti-stolitsy-fotograf-tomas-dvorzhak ] ), в фотокниге «Кавказ» главное – цитаты из Пушкина, Лермонтова и Толстого: «Когда в начале 90-х я начал изучать Кавказ (а для меня он был пустой страницей), то читал именно русскую литературу. Язык я выучил на улицах, немного в Москве, но главным образом на Кавказе. Именно у этих трех авторов, считаю, очень много заложено для понимания Кавказа. Я знал, что эта книга будет моей большой работой, но не представлял, как к ней приступить. Мне не хотелось оформлять ее в духе того, что после развала СССР начинается межэтнический конфликт. И энциклопедичности не хотелось».
Сайт
фотографа:
Magnumphotos.com [ http://www.magnumphotos.com/C.aspx?VP3=CMS3&VF=MAGO31_10_VForm&ERID=24KL5359SL ]
Огромное количество фотографов и их снимков
осталось за пределами этой публикации. И это неудивительно: жестокости в мире слишком много для того, чтобы уместить ее где-то. Мы понимаем, что такие снимки – больше, чем просто фотографии. Это истории. Истории человеческой смертельной бескомпромиссности. Мы бы хотели закончить эту статью историей о, пожалуй, об одном из самых известных снимков – фото 9-летней девочки Ким Фук.
Впервые та самая девочка увидела этот снимок
14 месяцев спустя в госпитале в Сайгоне, где она лечилась от страшных ожогов. Ким по-прежнему помнит, как в день бомбежки она бежала от своих братьев и сестер, и не может забыть звук падающих бомб. Это одна из историй, когда фотограф не бросил своего героя – Ник Ют помог девочке и доставил ее в госпиталь. Сначала фотограф сомневался, стоит ли публиковать фото обнаженной девочки, но потом решил, что мир должен увидеть этот снимок.
«Я была под постоянным контролем. Я хотела
умереть, это фото преследовало меня», – позже скажет Ким.
Тем не менее, говоря о военных снимках, мы подразумеваем чуточку больше, чем под обычными репортажными кадрами. Наверное, потому что за такими фотографиями стоит чуть больше. Чуть больше жизни, смысла. Такая фотография всегда трагедия. Мы представляем подборку военных репортажных фотографов. В качестве визуализации нами были отобраны самые яркие кадры. Именно поэтому мы рекомендуем воздержаться от просмотра такого контента тем, кто к этому не готов по тем или иным причинам. Антонин Краточвил (Antonin Kratochvil)
Антонин Краточвил – американский фотожурналист.
Родился в 1947 году в Чехии. Снимал в Монголии, Бирме, Ираке, Афганистане, Зимбабве, Чернобыле и многих других городах.
В 24 года он переехал в США из Чехии, где
и началась его карьера фотографа. За это время он запечатлел множество решающих событий, произошедших в мире: последствия чернобыльской катастрофы, военные конфликты в Ираке, Нигерии и других странах. Основная тенденция его работ – показать войну вместе с повседневностью. И в этом есть так называемая сверхцель: Краточвил создал документальную реалистичную галерею жизни современников.
Сайт фотографа:
www.antoninkratochvil.com [ http://www.antoninkratochvil.com/ ] Киоичи
Совада (Kyoichi Sawada)
Киоичи Совада (Kyoichi Sawada, 1936-1970) купил свою
первую фотокамеру в 13 лет, во время работы в местной газете «мальчиком на посылках». В 1954 году он окончил школу, провалил экзамены в университет, несколько лет проработал в магазине фототоваров, а в 1960 году переехал в Токио. Через год Совада стал работать в токийском отделении информационного агентства Юнайтед пресс. Уже через шесть месяцев стал главным фоторедактором агентства.
Рассказывают, будто Совада как-то сказали,
что «никто не получает славы на войне, кроме генералов и фотографов». В феврале 1965 года он отправился во Вьетнам. Сначала он поехал за свой счет во время отпуска, но уже в июле стал штатным фотографом сайгонского отделения Юнайтед пресс. В том же году Совада сделал фотографию двух женщин с детьми, спасающихся вплавь от бомбежки. Этот снимок принес ему Пулицеровскую премию 1965 года и «World Press Photo award». В следующем году он вновь получил «World Press Photo award» за фотографию американского танка, волочащего тело солдата армии Вьетконга. В 1969 году он стал главой Гонконговского отделения «Юнайтед пресс».
По воспоминаниям коллег он был необычайно
смелым, но его смелость не имела ничего общего с безрассудством – он рисковал, но всегда просчитывал все наперед. Судьба Киоичи Совада показывает, что война есть война. 28 октября 1970 года он со своим коллегой журналистом Франком Фрошем отправился в очередной рейд. Около шести часов вечера камбоджийские солдаты нашли их разбитый автомобиль, а на следующее утро были найдены тела двух журналистов. Оба были сильно избиты и расстреляны. Киоичи Совада был посмертно награжден высшей наградой военного фотожурналиста – золотой медалью имени Роберта Капы.
Joao Silva (Жоао Сильва)
Жоао Сильва родился 9 августа 1966 года в
Лиссабоне, является военным фотографом газеты Нью-Йорк Таймс, живет в Йоханнесбурге,Южная Африка. За фотографическую карьеру поработал в Африке, на Балканах, в Центральной Азии, России и на Ближнем Востоке. Имеет награды от Worldpressphoto.
Смерть Кена Остербрука. Фото Жоао Сильвы
В 1990-том году фотограф Кевин Картер (известный
в широких кругах за фотографию девочки, лежащей на земле, снимок был сделан в тот момент, когда к ней подлетел стервятник. Картер получил Пулитцеровскую премию, но общество и СМИ осудили его за то, что он не помог девочке. Осенью 1994 года он покончил с собой (прим. GEOMETRIA.RU) объединился с Остербруком, Грегом Мариновичем (о нем позже - прим. GEOMETRIA.RU) и Жоао Сильва в «Bang-Bang Club» – так они назвали свой журнал, выходивший в Йоханнесбурге и наглядно демонстрирующий страшную реальность сегрегации.
Они отправились из центра ЮАР к южным бантустанам
(резервациям чернокожего населения - прим. GEOMETRIA.RU). Подпольное существование официально запрещенного Африканского Национального Конгресса провоцировало население на гражданскую войну. Белое население ЮАР сократилось тогда до 11% от общего населения республики. Их жизни были под угрозой: здесь не раздумывая убивали за цвет кожи.
В качестве оружия на улице использовали
и камни, и копья, и АК-47. Сильва скажет после о своем первом снимке: «На чьих-то похоронах скорбящие заметили какого-то постороннего парня, начали его избивать, а когда он попытался сбежать, стреляли ему в спину, потом сели в машину, догнали, расстреляли в упор, а затем сожгли. Мой снимок сделан в момент, когда парень лежит на земле, а толпа собирается растоптать его».
В 2005 году вышла его вторая после «Незримой
войны» книга под названием «В компании Бога», фотоистория о мусульманах-шиитах Ирака во время американской оккупации и об установившемся призрачном демократическом режиме.
За свою карьеру был несколько раз серьезно
ранен. 23 октября 2010 года наступил на мину во время сопровождения американских солдат, патрулирующих район близ города Аргандаб на юге Афганистана, несмотря на помощь от медиков, обе ноги были потеряны ниже колен. Спустя несколько секунд после взрыва он делает еще три кадра, после чего выпускает камеру из рук. Вот эти самые кадры:
Сайт фотографа:
www.joaosilva.co.za [ http://www.joaosilva.co.za/index.html ] Грег
Маринович
Грег Маринович (Greg Marinovich) – южноафриканский
фотограф, один из четырех членов The Bang Bang Club. Обладатель Пулитцеровской премии (1991). Его работы печатались в Time, Newsweek, The New York Times, The Washington Post, Wall Street Journal, The Guardian of London.
«После долгих лет работы в этот момент
мы все почувствовали, что перестали быть неприкасаемыми».
Грег Маринович получил Пулитцера в 1991 г.
за этот снимок.
Список стран, которые Грег не обошел своим
вниманием также впечатляет: Ангола, Босния, Чечня, Индия, Мозамбик, Россия, Заир, Сомали и многие другие.
На этом фото на первом плане виден тяжело
раненный Грег Маринович
«Бэнг Бэнг Клаб» – это всё ерунда. В действительности
была только компания товарищей, разделявших общую точку зрения на фотографию и снимавших честно. До этого момента ничто в моей жизни не подготовило меня к такой жестокости. И было еще чувство вины от того, что ты становишься свидетелем происходящего. Кадр убийства человека. Я просто фотографировал происходящее и был слишком напуган, чтобы сказать что-то или попытаться остановить резню. Эти воспоминания действительно мучили меня. Мысль о том, кем же я был в тот самый момент, когда молча спускал затвор»
Юрий Козырев
Юрий Козырев – один из самых известных
российских фотожурналистов. На протяжении вот уже более чем 25 лет он освещает все значимые события, происходящие в России, а также многие значимые мировые события, включая войны в Чечне, Афганистане и Ираке. С 2011 года Юрий Козырев путешествовал по арабским странам, охваченным народными волнениями.
Ашура — шиитский праздник самобичевания
Кабул, Афганистан, 2006
К 2007 фотограф Юрий Козырев, на тот момент
сотрудничающий с журналом Time, работает в Ираке практически безвыездно пять лет. Он даже говорит, что на данном жизненном этапе Багдад – это его дом. И это несмотря на то, что в России у него есть семья, друзья. И возможность найти другую работу.
«Часто в Ираке нет абсолютно никакой возможности
передвигаться. Я сижу дома, и это не очень приятно. Точнее, это ужасно. Дом наполовину разбит, заложен какими-то мешками. Вокруг жуткие заборы из бетона, и их постоянно становится все больше. Нам кажется, что они защитят. Такая вот военная обстановка».
Полиция пытается остановить демонстрацию
против публикации карикатур на пророка Мухаммеда Пул-э-Чарки, Афганистан, 2006
Действительно уникальный материал дает
ему большое количество международных наград, в том числе – шесть премий World Press Photo. Более того, в течение трех лет Юрий Козырев входил в жюри этого самого авторитетного для фотожурналистов конкурса.
Представитель повстанческого движения
в Ираке Багдад, 2007
«Моя работа – это и есть для души, это и
есть моя жизнь, – когда-то сказал Юрий. – И не было никогда разделения, были жизненные этапы. Снимал одно – замкнутые пространства, тюрьмы, деток, живущих в сложных условиях. Я проживал это все. А последние 14-15 лет снимаю только войну».
Арестованные повстанцы Фаллуджа, Ирак,
2004
Любая революция – это момент, когда народ
осознает себя как нация, радуется и ждет перемен, – рассказывал «РР» Юрий Козырев, – А дальше начинаются разочарования. Но все революции разные. В Египте было наивное, красивое начало, люди оторвались от компьютеров, от Facebook и вышли на площадь Тахрир. Но уже на десятый день там не было места творческой молодежи в рваных джинсах. В Бенгази люди с самого начала знали, что они идут погибать. А в Йемене смерть все время настолько близка, что там погибать – обычное дело. Там люди живут очень бедно, все мужчины жуют кат (легкий наркотик. – прим. GEOMETRIA.RU), и их дети вряд ли знают, что где-то есть другие страны. А в Египте, скажем, дети знают по пять языков. Работать приходилось в разных условиях. В Египте можно было ходить по площади и искать символические образы, а в Ливии надо было быть рядом с людьми, которым я доверял, с которыми был на других войнах, – просто чтобы не погибнуть.
Российские пехотинцы, засада боевиков
под Центороем, Чечня, 1999 Сайт фотографа:
noorimages.com [ http://noorimages.com/photographer/kozyrev/ ] Ларри
Тауэлл (Larry Towell)
San Jose las Flores, Chalatenango. 1995
Каждую фотографию канадского мастера,
члена легендарного агентства MAGNUM, Ларри Тауэлла (Larry Towell) стоило бы ставить в пример всем, кто решает начать снимать: в каждом снимке он задает вопрос «каково это – быть человеком» и старательно отвечает на него каждой деталью снимка. На визитке Ларри Тауэлла написано «Сущность человека».
Он вырос в большой семье в сельском местности
Онтарио в Канаде, а его отец работал в ремонте машин. Тауэлл изучал изобразительное искусство в Toronto's York University, был поэтом и фолк-музыкантом. Вся его жизнь создала ту форму визуального повествования, которая вышла на черно-белую пленку его фотокамеры.
Его первыми большими проектами стали репортажи
о гражданской войне в Никарагуа, о родственниках пропавших в Гватемале, об американских солдатах, которые после войны во Вьетнаме, вернулись в эту страну и стали ее восстанавливать. Его первой публикацией стало фотоэссе «Потерянный рай», посвященное экологической катастрофе на берегах Аляски из-за нефтяного пятна Exxon Valdez. Тауэлл стал участником агенства MAGNUM в 1988 и полноправным его членом в 1993.
В 1996 году Тауэлл закончил проект, основанный
на десяти годах репортажной работы о событиях гражданской войны в Сальвадоре, а в следующем году выпустил одну из главных своих книг «Палестинцы / Palestinians». Его желание понять взаимодействие родной земли и людей, живущих на ней, привело его так же в Мексику, где он снимал жизнь эмигрантов в течение 11 лет, закончив проект в 2000 году. С помощью гранта Henri Cartier-Bresson Award Тауэлл так же выпустил свою вторую книгу, посвященную Арабо-израильскому конфликту в 2005 году. В 2008 году его книга о собственной семье, живущей в сельской местности Онтарио на 75 акрах земли выиграла The World From My Front Porc.
Работы Ларри Тауэлла удостоены множества
наград, а его выставки представляли известные международные галереи. Книги, изданные фотографом стали классикой репортажной фотографии.
«Если и есть одна тема, которая связывает
все мои работы, я думаю, она о земле: как земля делает людей теми, кем они становятся, и что происходит с ними, когда они теряют свою землю, теряя с ней и свою личность».
Сайт фотографа:
larrytowell.com [ http://larrytowell.com/ ] Бруно Стивенс (Bruno
Stevens)
Бруно Стивенс – современный фотограф,
который поразил многих своими репортажами из Сербии, Анголы, Восточной Африки и других странах. Про его кадры говорят, что это очерки повседневной жизни людей.
«Фотография это что-то особенное. Она сильнее,
чем фильм или видео. Одна фотография может длиться секунду, а может и тысячу лет, в зависимости от того, как ты ее выстраиваешь. Фотографируя, ты можешь оставить сюжет навечно, не только в рамках сделанного тобою кадра. Ты можешь играть со временем, с картинкой. Мы редко когда запоминаем картинки с телевизора, мы запоминаем фотографию. Это остается внутри нас. Для меня одной из таких фотографий стал снимок солдата во Вьетнаме. Если вы увидите эту фотографию, вы ее запомните. Идет битва, у солдата нервный шок. Его лицо – это вся война, вы начинаете понимать войну, смотря на один снимок. Его лицо, руки, вы видите на этой фотографии очень много. Война в одном черно- белом снимке солдата, в этом и есть сила фотографии».
Родился Бруно в 1959 году. Больше 20 лет проработал
в музыкальном бизнесе. В 1998 году Бруно решил стать фотожурналистом. Как мы уже говорили, он работал в Мексике, Гаити, бывшей Югославии, Чечне, Афганистане, Индии, Израиле, Палестине, Ираке, Дарфуре, Ливии, Шри Ланке, Непале, Уганде, Пакистане, Кении, Сомали, Анголе, Ливане, Камбодже, Алжире, Иране, Лаосе и Грузии. На данный момент его работы регулярно публикуют Stern, Liberation, The Sunday Times Magazine, Time, Newsweek, Paris-Match и многие другие издания.
«Я наблюдаю, думаю, анализирую. Мои фотографии
– это истории, в которые я вкладываю свои эмоции и чувства. Они должны быть глубокими, подобно метафорам… Я ничего не создаю. Моя камера – словно блокнот или записная книжка. Я пишу светом».
Сайт фотографа:
bruno.photoshelter.com [ http://bruno.photoshelter.com/ ] Томас Дворжак
(Thomas Dworzak)
Корреспонденту журнала Interview [ http://www.interviewrussia.ru/art/fotograf-tomas-dvorzhak-ya-ne-bolnoy-chelovek-ne-lyublyu-voynu-no-vse-luchshee-ya-nashel-tam ]
он сказал: «Я не больной человек, я не люблю войну, но все лучшее я нашел там». Когда Томас добровольно отказался от благополучной жизни в Баварии и решил посвятить свою жизнь военному фоторепортажу, ему было 20 лет. Он хотел узнать, что такое война, показать, что такое война.
«На ваших снимках очень много трупов. Их
же обычно не любят публиковать?», – сокрушается корреспондент. «Я всегда борюсь за трупы. Если война, это должно быть грубо. Я не хочу показывать людям открытки, пусть им тоже станет плохо. Конечно, трупы – самый простой способ привлечь внимание, но я думаю, что вообще надо быть честным. Люди умирают, и почему это нужно скрывать? Должна быть нормальная фотография. Я очень много работал в Ираке, как бы при американской армии. Там чтобы дали снимать, надо пройти через жуткую бюрократию, подписать сотню бумаг. Зато после этого мне давали снимать практически все – как умирает американский солдат, как лежит раненый на улице... Армия разрешала все. Но европейские либеральные издания не напечатали это, они не хотят публиковать трупы. Моих мертвых американских солдат никто не напечатал – ни в Америке, ни в Европе».
Он родился в 1972 и вырос в Баварии. Еще не
окончив средней школы, начал путешествовать по Восточной Европе и Востоку и фотографировать. В начале 1990-х жил в Авиле, Праге и Москве, изучая испанский, французский, чешский и русский языки. В 1992-1993 освещал гражданскую войну в Югославии. В 1993 переехал в Тбилиси, где жил до 1998, работая над проектом о Кавказе и освещая для СМИ конфликты в Чечне, Нагорном Карабахе и Абхазии.
С 1999, обосновавшись в Париже, снимал кризис
в Косово и вернулся в Чечню в том же году. В 2000 удостоился награды World Press Photo за репортаж об исходе боевиков из Грозного. Работал также в Израиле, Пакистане. После 9/11 провел несколько месяцев в Афганистане, работая для журнала New Yorker. Снимал в Ираке, Иране, на Гаити. Перебравшись в 2004 в Нью-Йорк, освещал президентские выборы в США, работу американского военно-полевого госпиталя в Ираке. В сентябре 2005 освещал последствия урагана Катрина на юге США.
С 1995 по 1999 работал в фотоагентстве Восток
Пресс.
В 2002 стал номинантом, а в 2004 - членом агентства
Magnum. Регулярно публикуется в журналах The New Yorker, Newsweek, USNews, Paris Match, The New York Times Magazine и Time. Лауреат конкурсов World Press Photo, Prix Kodak, Kodak Young Photographer of the Year, Prix Terre d'Images, Scoop d'Angers и Pictures Of the Year. В 2003 опубликовал книгу «Талибан» в издательстве Trolley.
Проект, посвященный военным событиям на
Кавказе девяностых, стал отправной точкой профессиональной карьеры Дворжака. Как говорит сам автор (в интервью для The Village [ http://www.the-village.ru/village/weekend/weekend/112211-gosti-stolitsy-fotograf-tomas-dvorzhak ] ), в фотокниге «Кавказ» главное – цитаты из Пушкина, Лермонтова и Толстого: «Когда в начале 90-х я начал изучать Кавказ (а для меня он был пустой страницей), то читал именно русскую литературу. Язык я выучил на улицах, немного в Москве, но главным образом на Кавказе. Именно у этих трех авторов, считаю, очень много заложено для понимания Кавказа. Я знал, что эта книга будет моей большой работой, но не представлял, как к ней приступить. Мне не хотелось оформлять ее в духе того, что после развала СССР начинается межэтнический конфликт. И энциклопедичности не хотелось».
Сайт фотографа:
Magnumphotos.com [ http://www.magnumphotos.com/C.aspx?VP3=CMS3&VF=MAGO31_10_VForm&ERID=24KL5359SL ]
Огромное количество фотографов и их снимков
осталось за пределами этой публикации. И это неудивительно: жестокости в мире слишком много для того, чтобы уместить ее где-то. Мы понимаем, что такие снимки – больше, чем просто фотографии. Это истории. Истории человеческой смертельной бескомпромиссности. Мы бы хотели закончить эту статью историей о, пожалуй, об одном из самых известных снимков – фото 9-летней девочки Ким Фук.
Впервые та самая девочка увидела этот снимок
14 месяцев спустя в госпитале в Сайгоне, где она лечилась от страшных ожогов. Ким по-прежнему помнит, как в день бомбежки она бежала от своих братьев и сестер, и не может забыть звук падающих бомб. Это одна из историй, когда фотограф не бросил своего героя – Ник Ют помог девочке и доставил ее в госпиталь. Сначала фотограф сомневался, стоит ли публиковать фото обнаженной девочки, но потом решил, что мир должен увидеть этот снимок.
«Я была под постоянным контролем. Я хотела
умереть, это фото преследовало меня», – позже скажет Ким.
0
Комментарии